независна релевантна култура

независна релевантна култура

Базата на податоци на уметнички стилови која се користи за обука на програмата за генеративна вештачка интелигенција (AI) на Midjourney добива критики на социјалните медиуми откако почна да циркулира онлајн крајот на минатата година. „Списокот на стилови на Midjourney“ содржи повеќе од 16.000 имиња на уметници, вклучувајќи ги и оние на проминентни живи фигури како Banksy, David Hockney, Yayoi Kusama, KAWS, и дури и шестгодишно дете кое во 2021 година создаде цртеж за хуманитарна акција на болница. Иако изгледа дека базата на податоци е направена недостапна, таа сè уште е видлива преку Internet Archive и судски документ поднесен во крајот на ноември 2023 година. Документот е дел од тековната колективна тужба против DeviantArt, Midjourney, Stability AI и Runway AI. Иницијално поднесена минатата година од страна на 10 визуелни уметници, тужбата ги обвинува компаниите за кршење на авторските права, бидејќи наводно ги користеле нивните дела без нивна дозвола за обука на AI. Midjourney сè уште не одговора на барањето за коментар на медиумите.Судските документи детално го опишуваат списокот кој првпат беше објавен на Discord сервер во февруари 2022 година од страна на извршниот директор на Midjourney, David Holz. Тој во пораките објаснува како имињата може да се користат како текстуални насоки за генерирање на слики. „Мислам дека сите има да збрлавите кога ќе ја видите оваа стилска карактеристика“, се вели во пораките на Discord кои му се припишуваат на Холц. „Треба да бидам јасен дека не се само жанрови. Тоа се и имиња на уметници. Тоа се претежно имиња на уметници. 4000 имиња на уметници, 1000 стилови“. На 31 декември, уметникот на Riot Games, Џон Лам, објави скриншотови од овој разговор на X, покажувајќи дека Холц и другите програмери на Midjourney разговараат за тоа како базата на податоци ја содржи работата на најмалку 4.700 индивидуални уметници. Според овие пораки, имињата на уметниците се собрани од Википедија и Magic the Gathering, игра со карти за онлајн тргување. Дополнителните скриншотови објавени од Лам понатаму покажуваат пораки што му се припишуваат на Бред Темплтон, предупредувајќи го Холц дека потенцијално ќе наиде на „проблем со авторски права“ со системите за обука за работа на вистински уметници. Други уметници со висок профил и нашироко познати, наведени во списокот вклучуваат Dan Flavin, Salvador Dalí, David Lynch, Anish Kapoor, Andy Warhol, Claude Monet, Cy Twombly, Damien Hirst, Frida Kahlo, the Guerrilla Girls, Joan Mitchell, Joan Miró, Marcel Duchamp, Richard Serra, Jean-Michel Basquiat и Shepard Fairey. Во прилог улиците на Скопје доколку би било видено од Климт, Хопер, Рембрант, Дали, Ван Гог...

независна релевантна култура

Настани деновиве низ град: од Скопје, Битола, Охрид, Кичево, Струмица па до Лондон и Њујорк. Дива ве води на настаните кои мислиме дека мора да ги посетите. Од концерти фестивали и изложби, до саеми, кулинарски настани театарски претстави и јога - настани без престан Фестивал за локална размена на семиња, Факултет за земјоделски науки и храна 14.11.24 г., 18:00 Со оваа иницијатива, организаторите се надеваат дека ќе се освежи традицијата на размена на семе кој е клучен за одржливоста и самодоволноста на земјоделската заедница Земјоделската заедница во Скопје најавува настан што ветува да збогати и да го поттикне локалниот развој во секторот на земјоделството и одржливата храна. На 09 Март 2024 година, во рамките на просториите на Факултетот за Земјоделски Науки и Храна во Скопје, ќе се одржи Фестивал за локална размена на семиња - настан кој станува традиционален собир за сите љубители на земјоделството, производители, научници и активисти за одржлив развој.Организиран од Харвест Кооператив - здружение на производители, и Сезерс Фарм - една од водечките локални фарми во регионот, овој фестивал претставува уникатна можност за сите учесници да ги разменат своите семиња, искуства, знаења и да создадат нови партнерства. Во срцето на овој настан е зачувувањето на биодиверзитетот и поддршката на локалниот развој преку поттикнување на употребата на традиционални и автохтона сорти, кои се прилагодени на специфичните климатски услови и културни обичаи на Македонија.Фестивалот ќе биде отворен за сите заинтересирани, бесплатен и достапен. Со оваа иницијатива, организаторите се надеваат дека ќе се освежи традицијата на размена на семе кој е клучен за одржливоста и самодоволноста на земјоделската заедница. Фестивалот за локална размена на семиња не е само одличен начин да се поттикне биодиверзитетот, туку и да се поттикне свеста за значењето на локалното производство па и потрошувачката. Ставајќи го акцентот на важноста на одржливите практики во земјоделството и заштитата на природните ресурси, овој фестивал ветува да биде важен настан во календарот на секој кој цени здравата храна, очувана природа и силни заедници. Со нетрпение очекуваме да ги доживееме всушност лекциите и инспирацијата што следно

Но, не се сите среќни! Чујте зошто…. Harry Styles е на насловницата на Vogue во фустан. Со тоа е пионер, барем што се однесува до Vogue, до сега таму немало маж во сукња или фустан. Но, не се сите среќни. Billy Porter во интервју со британскиот The Sunday Times, вели: “ Имам чувство дека модната индустрија ме прифати затоа што мораше. Јас го создадов разговорот (за небинарна мода), и Vogue сепак го стави Styles, стрејт бел маж во фустан на насловницата по прв пат. Јас бев прв кој што почна да го прави тоа, а сега сите го прават…. Не сакам да го направам лом Harry , ама…. На него не му е гајле, тој тоа го прави затоа што сега тоа е нешто што се прави. Но, ова е политика за мене. Ова е мојот живот. “ Скроз те разбираме Billy , но Harry се облекува небинарно целиот негов возрасен живот, далеку пред Pose (после која имаше шанси да ги прошеташ црвените теписи - легендарни моменти)… иако не сакаме gatekeeping сфаќаме зошто си огорчен, доаѓа од цел живот искуства… но Harry помага, и е позитивна сила во приказната. А фустани на мажин во поновата историја гледаме прилично често…. Прво во рокенрол, а потоа во хипхоп (кој е рокенролот во моментов)..

независна релевантна култура

независна релевантна култура

независна релевантна култура

Настани деновиве низ град: од Скопје, Битола, Охрид, Кичево, Струмица па до Лондон и Њујорк. Дива ве води на настаните кои мислиме дека мора да ги посетите. Од концерти фестивали и изложби, до саеми, кулинарски настани театарски претстави и јога - настани без престан Роберт Јанкулоски, Ана Франговска, разговор, КСП Центар - Јадро 14.11.24 г., 18:00 Роберт Јанкулоски: Фотографија како историја, уметност како дијалог Датум: Петок, 8.12.2023 Време: Почеток во 20:00 часот Локација: КСП Центар-ЈАДРО Во континуитет со промоцијата на македонската визуелна сцена, КСП Центар-ЈАДРО продолжува со серија разговори во живо, овој пат со истакнатиот македонски визуелен уметник Роберт Јанкулоски. О КСП Центар-ЈАДРО и Намерата за Промоција Целта на овие настани е да остварат континуитет и генерираат поврзување помеѓу уметниците и публиката, што ќе допринесе кон активниот дијалог на локалната уметничка сцена. Роберт Јанкулоски: Професор, Уметник, Пионер Роден во Прилеп во 1969 година, Роберт Јанкулоски е магистер по уметност и фотограф, кој има речиси 36 самостојни изложби и учество во голем број на групни изложби низ светот. Неговата уметност не само што ги предизвикува границите на фотографијата туку и се преплетува со политиката, социологијата, антропологијата, и екологијата. Од Македонскиот центар за фотографија до државната награда Јанкулоски е основач на Македонскиот Центар за Фотографија, со значаен придонес во формирањето на македонската современа фотографска сцена. Неговите проекти го искористуваат концептот на трансдисциплина и рециклирање на архивски фотографии, креирајќи уметничка трансдисциплинарна платформа. Разговорот со Роберт Јанкулоски, воден од Ана Франговска, кураторка и историчарка на уметност, претставува прекрасна прилика за запознавање со креативниот ум на овој уметник, неговата идеологија и уметничка визија. Овој настан е поддржан од Министерството за култура на Република Северна Македонија. следно

Филозофскиот Филмски Фестивал, Маја Дерен, Атанас Чупоски, работилница Кинотека на Република Македонија, Nikola Rusinski, Skopje, North Macedonia Овогодинешното издание на Филозофскиот Филмски Фестивал, кој традиционално се одржува под широко отвореното небо на Мирно лето и во удобноста на кино-салата на Кинотеката, означува јубилеј - 14 години од постоењето и успешното надминување на многу предизвици. Настанот што ќе се одржи меѓу 7 и 13 јуни ја продолжува мисијата на проучување на филозофските прашања преку филмската уметност, ветувајќи и оваа година да биде епицентар на авангардното, алузивното и подривното. Одбројувањето до фестивалот ја открива програмата што оваа година e посебно посветена на Маја Дерен , пионерката на американската авангарда, и нејзиното иконокластичко наследство преку "нередот меѓу редовите". Со видео-есеи како "Meshes of the Afternoon" и "At Land", Дерен не само што го обликувала правецот на авангардниот филм, туку и поставила основа за размислување за филмската уметност како медиум за истрага и претставување на филозофски теми. Оваа година, на 14. издание на Филозофскиот филмски фестивал, поголем дел од Придружната програма ќе биде посветен на американската авангардна режисерка Маја Дерен (1917-1961). Така, во рамките на Главната програма на Фестивалот (7-13 јуни) ќе бидат прикажани шест од нејзините видео есеи: 1. Meshes of the Afternoon 2. At Land 3. A Study in Choreography for Camera 4. Ritual in Transfigured Time 5. Meditation on Violence 6. The Very Eye of Night Како најава на ова, на 14. мај, во Музејот на современата уметност во Скопје (19:00 ч.), ќе биде прикажан документарен филм за режисерката Дерен. Традиционално, тоа ќе биде првата проекција на Фестивалот за годинава, односно најава за Главната програма. Односно, ќе имате можност да го погледнете филмот „Во огледалото на Маја Дерен“ (In the Mirror of Maya Deren, 2002, 104’) во режија на Мартина Кудлачек (Martina Kudlácek). Не е сè во врска со гледање и контемплација, туку и за активно учење и размена на идеи, како што е реализирано преку работилницата за млади возглавена од д-р Атанас Чупоски. Оваа платформа нуди уникатна можност за младите од 17 до 19 години да посетуваат работилници посветени на филмската естетика и јазик, истражувајќи ги различните аспекти и можности што ги нуди седмата уметност. Филозофскиот Филмски Фестивал не само што успева да поттикне размислување и да промотира авангардата, туку и да изгради мост меѓу различните форми на уметничко изразување и филозофската мисла. Секоја година, фестивалот се потврдува како централно место за оние кои бараат поинакво разбирање на уметноста и нејзината врска со остатокот од светот. За заљубениците во филмската и филозофската уметност, Филозофскиот Филмски Фестивал останува традиционален настан што не смее да се пропушти. Со секоја своја итерација, фестивалот продолжува да ги прашува и предизвикува оние теми што ги чинат човековите опити, подигајќи ги во светлината на креативниот израз на филмското платно. Доколку сте во Скопје за време на овој прекрасен период на календарската пролет, не пропуштајте ја можноста да бидете дел од ова културно и уметничко патување, кое гарантира да ве остави со размислувања, инспирација, и можеби некои одговори на долго поставените филозофски прашања. претходно следно