Резултати од пребарување
1180 results found with an empty search
- Албекурки со статуа за Breaking Bad антихероите
Бронзената статуа - која ја нарача телевизијата Sony Pictures, а не парите на даночните обврзници во Ново Мексико - го доловува Вајт во неговиот став „Хајзенберг“ заедно со неговиот штитеник Пинкман. „Без сомнение, некои луѓе ќе речат: „Леле, токму она што му требаше на нашиот град.“ И јас го разбирам тоа“, рече Гилиган на церемонијата. „Гледам двајца од најдобрите актери што Америка ги има произведено. Јас ги гледам, во карактерот, како две трагични фигури од животот, предупредувачки приказни“. На откривањето на екипата на Breaking Bad и се придружи градоначалникот на Албакерки, Тим Келер, кој рече дека статуата е помалку прослава на дилерите на метамфетамин во градот опустошен од зависности и повеќе симбол на растечката филмска и телевизиска индустрија во Ново Мексико, која тој ја нарече „Тамале- дрво“, пишува Асошиетед прес.
- Како помина првиот Верзуз на Јадро: Марко и Ненад го свртеа на глава!
Антропологијата нè учи: ритуалите се различни од игрите. Игрите се карактеристични за „врели“ општества и се таму да создаваат настани во кои ќе ги одвојат губитниците од победниците. Додека „ладните“ се потпираат на ритуали: конјуктивни,таму се да ги зближуваат луѓето. Како Нокиа. Кога племето Гахуку-Гама од Нова Гвинеја ги научиле да играат футбал, тие ја измениле играта: играле додека не го го изедначиле резултатот! Тоа беше и суштината на Верзузот на Марко и Ненад: од игра каде што сме гледале и закачки, па скоро и тепачки, лути ривалства, но и блискост и пријателства – тие направија ритуал. Ги поканија присутните да си купат пиво од блиската продавничка пред да затвори: и главно пред своите колеги, Ненад го чешлаше каталогот на Марко и Обратно. Всушност, видете сами. Овој ритуал се одиграJ пред КСП Јадро кој продолжува да го укотви во македонската култура како нешто подруго од улична разбибрига.
- Америка има проблем и тоа не е Бијонсе
Дива белешка: Кога го гледавме Црн Пантер сите беа збунети - од каде дојде целава галама? Мораше многу објаснувања, нешто контекст, прилично историја да се долови зошто „легендарен“ не е претерување за стандарден лимунада холивуд, скоро инфантилен филм... Па за да го елиминираме ризикот да го направиме истото со „Renaissance“ на Бијонсе - го отстапуваме во овој момент, подиумот на Весли Морис од Њу Јорк Тајмс, добитник на два Пулицера, и како црн маж во Америка кој е посветен на расни теми, мислиме дека е прилично добро квалификуван да ја коментира Бијонсе... „Премногу е, оваа живеачка. Премногу тешко, премногу несигурно, премногу хронично катаклизмично, премногу воинствено, премногу мачно, премногу оптоварено со можноста за перцепција на грешка. Муабетот последниве неколку години - во американските активистички и академски кругови, како и да е - беше „несигурност“. Што добива на идеи за загрозеност, занемарување, непредвидливост, ризик. Во суштина: Ние сме загрижени. И: ние сме загрижени, бидејќи вие не сте доволно загрижени. Како што реков: премногу е. Да бев глобално познат музичар чиешто секое трепкање се проверува за Значење, сега можеби е време да откријам какво е чувството да значи нешто друго, да се чини полесно, да лебди, да кима со главата, плиска, се извива и трие, да sashay-shanté( одлепршај - остани) . Да најде “new salvation” во градењето на својот “own foundation.”(*во референца на текстот на најновиот сингл Break My Soul) Да бев тој музичар, сега можеби ќе беше време да го наречам мојот фристајл џем „Америка има проблем“ и да не кажам што е проблемот затоа што А) Те зезнав! Б) Што можам да кажам дека веќе не го знаете? И В) Личноста што всушност ја изведува оваа песна знае „газето ќе прави што сака“. Сега е време да работите со вашето тело наместо да изгубите повеќе од вашиот ум. „Америка“ е една од завршните нумери на „Renaissance“, седмиот соло студиски албум на Бијонсе, онаа каде што таа ги истражува влоговите и заклучува дека се премногу високи. Сега е време да се потсетите - да им „кажете на сите“, додека таа пее на првиот сингл „Break My Soul“ - дека нема дискурс без диско. „Renaissance“ на Бијонсе отелотворува децении на денс музика. Еве водич. Колку е забавно ова нешто. Сите 16 песни доаѓаат од некаде каде има подиум - ноќни клубови, стриптиз клубови, болрум , подруми, Татуин. Повеќето од нив се натопени или целосно спроведени со Црно квир бравадо. И на речиси сите, Бијонсе звучи како да доживува нешто лично ново и приватно славно: неразблажена екстаза. Зазема различни форми: блаженство, очигледно; но и секси строгост. Остварувањето на контролата е исто толку забавно на овој албум како и егзорцизмот на стресот. Колку и да звучи скапо, во продукциска смисла, „Ренесанса“ (една песна е потпишана од дваесетина писатели, вклучувајќи семплови и интерполации), пеењето на Бијонсе овде ја надминува секоја цена на етикетата. Опсегот на нејзиниот глас се приближува до галактички; имагинацијата што го напојува се квалификува како кино. Таа гуга, ржи, рчи, се удвојува и тројно се зголемува. Путер, сенф, foie gras, совршен сооднос на шлаг на колачето. Приближно на половината, пристигнува нешто наречено “Plastic Off the Sofa.” (Најлонот од софата). Сега, дел од мене липа затоа што тоа се зборови што таа не се ни потруди да ги испее. Најлон од софата? Повторно те зезнав! Остатокот од мене липаше затоа што пеењето што таа сепак го носи - во бранови на рапсодично долги емисии на олимписко ниво - се чини дека произлегува од некаде отаде човечкото грло: океанот? Рерната? Но, ова е една од ретките песни што звучат како да се снимени со живи инструменти – ритам гитара и некои рачни перкусии. (Музичката пластика се симнува од софата на албумот.) Басот продолжува да натекува,да се искривува и цвета додека не го надрасне својот цветник, а гласот на Бијонсе исто така. Сурфа на отекувањата. Мириса на розите. „ Renaissance “ се претвора во евангелие од време на време - на „ Church Girl “, најхрабро. Ова е единствената трака што звучи како да е снимена во рајот. Потребна е една минута за да започне сиот занес на „ Renaissance “. Прво доаѓа изјавата за мисијата („I’m That Girl “) во која Бијонсе предупредува дека љубовта е нејзина дрога. Потоа оди на „Cozy“, химна во подготовка за црните фем, кои се луксузираат во нивната кожа. Оваа има дно тешко како тава од леано железо и ритам кој Рихтеровата скала не може да го игнорира. „ Cozy “ е за утеха, но звучи како надоаѓачка војска. Првото вистинско издишување е „Cuff It“, џем за оние на ролшуи што е одржан во воздух препознатливото треперење на гитарата на Нил Роџерс, додека флота од труби ја нуди накнадната жештина. Овде, Бијонсе сака да излезе и да си помине толку добро што не може да се пишува за тоа. Доволно е заразно што размислувам за попатен стихкако „Сакам да ме снема“ (“I wanna go missing”) подоцна, кога сум трезен. Комедијата е во изобилство. Заблагодарете се на придонесите на Big Freedia и Ts Madison за тоа. „Темна кожа, светла кожа, беж“ - Медисон ги развлекува зборовите на „Cozy“ - „флуоресцентно беж“. Заблагодарете се на таблоид ТВ изливите на тастатурата на „ America Has a Problem “. Но, самата Бијонсе никогаш не била подуховита отколку што е овде. Строгоста што таа ја применува само на зборот „Не“ на „Америка“ би била доволна. Но, тука е нејзиното имитирање на империјалноста на Грејс Џонс во „Move“, некоја денсхол рефракција со остри лакти во која тие двајца им наредува на плебсот „да се разделат како Црвеното Море“ кога кралицата ќе помине. (Еве ме мене не спомнувам која е кралицата во тоа сценарио.) Поп музиката е тетовирана со влијанието на Џонс веќе 45 години. Ова е едно од ретките мејнстрим признанија за нејзината богата музичка моќ. Тука е и вампот на Бијонсе на крајот од „Heated“, кој таа го рецитира до пукнатината на рачeн вентилатор. Тоа е еден од оние слободни стилови на тркалезна маса што се случуваат на некои балови. Фракција на нејзината вклучува: „Вујко Џони ми го направи фустанот/Тој евтин спандекс/Изгледа лом“.(“Unnncle Jonny made my dress/That cheap spandex/She looks a mess.” Ова е албум чиј големата идеја е хаус. И неговиот сенс за хаус е огромен. Тоа е музика за палата. „ Renaissance “ е комшиски на онаму каде што беше попот: пулсира и трепти. Мускулите му се поголеми, екстремитетите пофлексибилни, егото сигурно. Не слушам загриженост за пазарот. Нејзиното чувство за авантура е надвор од мапата на жанрот, но сепак многу свесно за секоја координата. Тоа е достигнување на синтеза кое никогаш не звучи неуредно или синтетички. Овие песни ја тестираат оваа музика, слават колку е обемна, колку е податлива. Можеби затоа толку многу ми се допаѓа „Break My Soul“. Тоа е трака број 6, но се чувствува како тематска кичма на албумот. Има нежност, решителност и идеи - Бијонсе посредува со два различни пристапи кон црквата. На „Pure/Honey“ Бијонсе се пробива ѕид по ѕид додека не стигне до одајата во која се сместени сите братучеди на нејзиниот „Blow“ од 2013 година. Завршува со нејзиното палење покрај семпл од дрег уметникот Мои Рене, кој извикува: „ Miss Honey? Miss Honey!” И тоа е најблиску до Б-52 до каде што може да дојде песна на Бијонсе. (Но, Кејт, Синди, Фред, Кит: Барајте ја во секој случај!) Прифаќањето на албумот на хаус а н, а не, да речеме, на трап, недвосмислено ја усогласува Бијонсе со квир црнците. Од една страна, тоа значи дека таа е едноставно елитна поп-ѕвезда со особено страствена поддршка. Но, „ Renaissance “ е повеќе од услуга на обожавателите. Тој е ориентиран кон одредени истории. Јазлестата симбиоза помеѓу cis жените и геј мажите е една. Вратите на имперсонирање и чествување се вртат со центрифугална сила. Со Бијонсе, нејзиниот дрег изгледа ослободувачки а не матен. Не се само овие помалку познати геј и транс уметници и личности што нејзината музика ги апсорбирала. Тоа се други уметници. На „Blow“, Бијонсе се запраша како се чувствува нејзиниот партнер кога тој водел љубов со неа. Сега чудењето е: какво е чувството за неа да води љубов - и уметност - понекогаш како некој друг? Последната песна на албумот е „Summer Renaissance“ и се отвора со татнежот на „I Feel Love“ на Дона Самер. Не е прв пат таа да ја цитира Ла Дона. Но, намигнувањето не е само таму, каде што референцата е експлицитна. Се наоѓа во богатата средина на албумот, кој ги вклучува софа песната и „Virgo’s Groove“, можеби најсочната песна што Бијонсе некогаш ја снимила. Ова значи дека „Renaissance“ е албум за перформанс - за минатото на другиот поп, но ултимативно на Бијонсе, ѕвезда која сега има 40 години, возраст кога вистинскиот ризик е да се однесувате како да немате што да изгубите. Друга историја е токму таму во насловот на албумот: пред 100 години, кога работите исто така беа премногу за Црните Американци - линчови, „расни немири“ низ целата земја - и бегството на север од југ изгледаше како здрава алтернатива на убиство. во Харлем, Ален Лок и Зора Нил Харстон и Ленгстон Хјуз и Арон Даглас и Џеси Фаусет, за да одберат пет фигури, беа во центарот на експлозијата на уметност која може да биде фриволна, срчана и за забава и вулгарна како нешто од она што е на овој албум. Тие уметници беа геј и стрејт и што и да беше помеѓу. Поентата е дека и тоа го нарекоа ренесанса. Издржа и донесе задоволство и провокација и покрај околната криза, им даде на луѓето што бараат куќа нешто што претпоставува дом. . New salvation, old foundation.(Нов спас, стара основа) Бијонсе „Преродба“ (Parkwood Entertainment/Колумбија)
- Градинарството во август е делумно припрема за есенва
Размножете и поделете ги повеќегодишните цвеќиња Август е најдобро време за копање и делење на повеќегодишни цвеќиња во вашата градина (како што се хоста, булки, крин, дневен крин, украсни треви, пампаси, и брадеста перуника) . Користете лопата за да го подигнете растението од земја, внимавајќи да го оштетите кореновиот систем што е можно помалку. Кога грутката е надвор од земјата, користете голем градинарски нож или лопата за да ја исечете на помали парчиња. Потоа, повторно засадете ги помалите парчиња или делчиња што е можно поскоро. Совет: некои повеќегодишни цвеќиња, како што се брадестиот ирис и украсните треви, имаат тенденција се сушат во центарот. Кога ќе ги поделите овие едногодишници, исечете ги околу центрите и фрлете го мртвото ткиво во купот со компост. Есенски бои Дајте му на вашиот граничник, цветна бомба во касното лето ( најинтензивна помош на бои би добиле со дарежливата помош на хризантемите). Достапни во речиси неограничен избор на бои, облици и форми на цвеќе, хризантемите одлично се вклопуваат со секој тип декор во градината. Плус, бидејќи тие се продаваат кога се пупки или кога веќе цветаат, тие ќе додадат инстант влијание на саксиите, жардинерите или граничниците. Нивните цвеќиња богати со нектар привлекуваат различни разнобојни опрашувачи, вклучувајќи ги и пеперутките. Измешајте едноцветни и двоцветни сорти со астери, панси и други есенски цветови. *Хризантемите се достапни во две општи категории: од цвеќарница и за градини. Цвеќарниците се идеја за подарување, но ако сакате боја за вашата цветна граница, погрижете се да купите градинарски хризантеми кои се доволно отпорни за да толерираат надворешни услови. Заменете ги едногодишните цвеќиња До крајот на летото, некои едногодишни цвеќиња може да изгледаат малку истрошени и дотраени. Затоа добро би дошло едно општо преуредување на вашите саксии и жардинери со тоа што ќе донесете нови и свежи, подготвени за расцутување годишни цвеќиња за студената сезона, кои ќе го продолжат шоуто на боите во текот на есента. Само нежно извлечете ги мртвите или прецветани годишници, додајте малку свежа земја и ставете ја замената. Толку е лесно! Бидете креативни кога избирате годишници за замена. Тоа е вашата шанса да експериментирате со нешто што никогаш порано не сте чувале за да видите како тоа ќе функционира за вас. Нови саксии за домашните растенија Ако на вашите собни растенија сте им овозможиле летен одмор на отворено, веројатноста е дека тие одговориле со многу нов раст. Ако е така, август е совршено време да ги преместите во поголем сад со свежа почва за саксии. Ова им дава време на растенијата да се прилагодат на нивното ново куќиште пред да пристигне студеното време на есен. Еден од најдобрите начини да знаете дали вашето растение е подготвено за пресадување е да ја проверите дренажната дупка на садот. Ако најдете корени кои се протнале низ дренажната дупка, тоа значи дека вашето растение станува преголемо за неговата саксија. Изберете нов сад што е малку поголем од стариот. Користете мешавина без земја за саксии кога садите. Избегнувајте да користите почва од вашата градина бидејќи структурата на почвата не е идеална за одгледување во скасии и може да содржи штетници од инсекти, болести или семиња од плевел. Војна против плевелите и тревите Ако сте ги одложувале работите со плевелот во градината, август е време конечно да се фатите во костец со нив. Тоа е затоа што, како што сезоната на растење завршува, годишните и повеќегодишните плевели почнуваат да произведуваат илјадници семиња кои ќе никнат во вашата градина следната пролет. Ако не се контролираат, овие досадни напасти стануваат исклучително тешко да се елиминираат. Најдобро време за справување со плевел е веднаш по дожд кога почвата е сè уште влажна. Ако врнежите се ретки, наводнете ја вашата градина темелно ноќта пред да започнете со нападот. Можете да влечете плевел со рака или да користите мотика. Само не заборавајте да ги отстраните корените. Плевелите, како што се лисецот или тушот, брзо се обновуваат од кој било корен оставен во почвата. Веднаш штом ќе го отстраните плевелот, покријте ја областа со густа прекривка од компост, слама, лисја или рендана кора. Секогаш одржувајте остар раб на вашите алатки за плевење. Чувајте турпија при рака и заострете ја мотиката секогаш кога работите. Колку е поостро сечилото, толку побрзо ќе ја завршите работата и ќе биде полесно. Засадете повеќегодишни и грмушки Доцното лето е совршено време за засадување на повеќегодишни и цветни грмушки во многу области. Тие ќе се вкорени за време на студеното, влажно есенско време и ќе бидат подготвени да цветаат следната пролет и лето. Некои добри кандидати за садење сега вклучуваат хортензии, разни седуми, украсни треви, пампаси, божури, дневни лилјани, лилјани, брадест ирис. Само бидете сигурни дека ги одржувате вашите нови растенија добро наводнети ако времето е топло и суво. Мулчирањето на креветите, исто така, помага да се зачува влажноста на почвата. Во посвежите и планински места, покријте ги новите насади со заштитно ќебе од слама или лисја во текот на нивната прва зима. Почекајте земјата да замрзне во доцна есен пред да ја покриете. Најдобро е да ги обележувате а потоа чувајте ги ознаките на растенијата на безбедно место, така што следната пролет ќе можете да ги идентификувате вашите повеќегодишни растенија додека го прекинуваат мирувањето. Наводнување на зимзелените дрва и грмушки Ако врнежите се ретки, не заборавајте да ги хидрирате зимзелените дрвја и грмушки. Бидејќи растенијата како што се зеленика и туја никогаш не одат целосно во мирување, нивните корени треба да бидат малку влажни за да му помогнат на растението да ги преживее зимските ветрови што сушат, особено ако живеете на планина или ладно. Ако почнете да наводнувате зимзелени растенија сега, тие ќе имаат многу влага во почвата околу нивните корени пред ниските температури да го оневозможат наводнувањето. Ново засадените зимзелени растенија се особено подложни на сува почва, затоа погрижете се да добиваат најмалку еден сантиметар вода неделно. Цревата за натопување се одличен начин за наводнување на новозасадените зимзелени растенија. Цревото дозволува водата полека да навлезе во почвата за да нема отпадни истекувања. Берење на зачините, чаевите и лековитите билки Иако билките може да се берат во текот на летото, есенцијалните масла одговорни за нивниот најинтензивен вкус и арома доаѓаат кон крајот на летото, непосредно пред да расцветаат растенијата. Сецнете го растението рано наутро откако ќе се исуши росата, но пред да се загрее денот. Еден од најлесните начини за складирање на зачините е да ги исплакнете под ладна вода, да ги исецкате крупно и да ги ставите во калапи со коцки мраз исполнети со вода. Потоа, едноставно ставете ги послужавниците во замрзнувачот и извадете ги замрзнатите билки колку што ви требаат. Престанете со кастрење на повеќегодишни билки како што се тарагон, лаванда, жалфија, оригано и мајчина душица најмалку еден месец пред последниот очекуван мраз. Кастрењето поттикнува нов раст кој нема да има време да се утврди пред да дојде студеното време. Размислете за ѓубриво Градинарите кај кои рано доаѓа ладното време, сега треба да престанат да ги хранат розите, дрвјата, грмушките и повеќегодишните цвеќиња. Хранењето на вашите растенија кон крајот на летото и есента поттикнува нов раст кој веројатно нема да ја преживее зимата. Со ставање на вашите растенија на диета сега, тие ќе зајакнат пред да паднат ниските температури. Доколку живеете јужно или во потопли краеви, продолжете да ја оплодувате вашата градина за да стимулирате цветање до доцната есен. Време за собирање на кромид и компири Компирите и кромидот ќе бидат подготвени за берба штом зеленилото на растенијата стане кафеаво и отпадне. Внимателно копајте околу секое растение и подигнете го насадот од почвата. По копањето, користете ножици за кастрење за да го отсечете исушеното зеленило. Потоа, преместете ги компирите и кромидот на засенчена, добро проветрена локација една недела до десет дена за да се исушат. Процесот на сушење ја зацврстува кожата и го продолжува рокот на складирање. По сушењето, внимателно избришете го вишокот земја што се уште е прилепена на кромидот и компирите. Чувајте ги компирите во добро проветрени корпи или канти во темна просторија. Ако се изложени на светлина, складираните компири ќе станат зелени и ќе бидат неупотребливи. Кромидот може да се чува во мрежести кеси закачени од таванот во ладна, темна просторија. И компирот и кромидот траат подолго кога се складирани и кога температурата во просторијата останува помеѓу 1.5 и 7 степени целзиусови.
- Испишување и градење култура: Кендрик Ламар
Кендрик Ламар во моментов е на турнеја во САД, но, откако завршил со Северна Каролина оставил порака на Инстаграм (освен промоции речиси и да не е активен на социјалните мрежи „сакате да знаете каде бев? Си ја заштитував душата во долината на тишината“ рапува).. Тука се обраќа на неговата лична креативна северна ѕвезда, најсветлата креативна точка на неговата кариера - Mother I Sober (Мајко сум трезен) која ја направи со Бет Гибонс од Portishead. Сите сведочеа дека липаат кога ја слушаат „целиот албум е фантастичен, но Mother I Sober е кога ја напушти планетата Земја “ искоментира Џо Баден :) Мајко сум трезен (на англиски) Јас сум сензитивен, јас чувствувам сè, јас ги чувствувам сите Еден човек стои на два збора, сите исцелени Преобразување, потоа возвраќање, карма мора да се врати Се исцелувам себе, тајните кои ги кријам, погребани во овие зборови Закани за убиство, егото мора да умре, но јас му дозволувам да се прочисти Спокојот скршен, парчиња од мене, сè беше замаглено Мајка плачеше, дигнаа рака на нејзе, тоа се семејни врски Слушнав сè, требаше да се фатам за пиштол, ама бев само пет Уште чувствувам како ми тежи на срцево, мојата прва тешка одлука Во сенките припиени на мојата душа како мојот единствен критичар Каде е мојата вера? Ти кажав дека сум Христијанин, само не денес Се преобразив, молејќи се на дрвјата, Бог зазема форма Мајката на мајка ми ме следеше со години во нејзиниот задгробен живот Се ѕвери во мене позади на некои автобуси, се будам ноќе Ја сакав многу, и ги заменив солзите за Рејнџровер бесен Преобразување, не сте осетиле тага додека не сте ја сетиле трезен Посакувам да сум некој Било кој само не себе Се сеќавам гледам во огледалото и знам дека имам дар Единец син, цели седум години, сè за Божиќ Семејни врски, го обвинија братучед ми „Кендрик, дали те допираше?“ Никогаш не сум лажел, но никој не ми поверува кога реков „Не“ Замрзнати моменти, уште ги чувам Тешко ми е да си верувам на себе си, почнав да римувам Механизми за справување, да се вознесам, Зборував со адвокатот, вели немој да бидеш толку строг со себе Тој има аура што се надевам дека ќе ја постигнам, ако побарам помош Честитки, стигна да станеш славен, сепак се чувствувам непријатно Гледање вода, го живеам животот во природа, единствено нешто што ми олеснува Водичот дух ми шепоти во увото, вели дека ме гледа „Дали те допре?“ Реков „Не“ повторно, и сепак тие не ми веруваат На мајка ми братот, одмазда за лицето на мојата мајка ја мисли кришум Црно и плаво, слика од мојата кралица што не можам да го избришам До ден-денес не можам да ја погледнам во очи, болката ме остава бесен Се обвинувам себе, никогаш нема да почувствуваш вина додека не ја осетиш трезен Никогаш не бев хај, никогаш не бев пијан, Никогаш распаметен, ми треба контрола Ми подадоа да земам дим, но сепак одбив Го направив тоа трезен, седејќи со себе Поминав низ сите емоции, никакви зависности Освен онаа една, дозволете ми да ви ја доближам Интоксициран, присутна е похотлива природа што не стигнав да ја спомнам Несигурности кои ги проектирам, со други жени спијам Витни е повредена, чистата душа што ја знам, ја најдов во кујната во болка Прашувајќи го Господ „Каде ли се изгубив? И можам ли да добијам прошка?“ Ме расплака, ме погледна во очите „дали станува збор за зависност?“ Реков „Не“ но овој пат лажев, знаев дека не можев да ја победам Чиста душа, дури и во нејзината болка, знам дека е загрижена за мене Ми даде број, вели, препорачува психолог Ја прашав мама, зошто не ми веруваше кога ѝ реков „Не“ Никогаш не знаев дека била злоставувана во Чикаго, сочувствувам Вели се плашела дека ми се случило и на мене, за да ме заштити, И иако никогаш не се случило, не може да се согласи Сега јас сум засегнат, дваесет години подоцна, траумата исплива Појачана додека ја пишувам песнава, треперам бидејќи сум нервозен, Бев пет, се прашував себе си, сам толку години, Сè е во ред, само резултатите како тие прашања ме направија да се чувствувам Дојдов дома, после седум години на турнеја, трагајќи по мојата машкост Но Витни замина, додека ти ќе ја чуеш песнава, направи сè што можеше, Сите оние жени ми дадоа супермоќи, она што мислев дека ми фали, Се молам нашите деца нема да ги наследат сите чувства што ги привлекувам Разговор кој не е направен во црните семејства Разорот ги прогонува генерациите и човештвото Тие ги силуваа нашите мајки, тогаш ги силуваа нашите сестри, Тогаш нè принудија да гледаме, тогаш нè принудија да се силуваме меѓу себе Психотично измачување, помеѓу нашите животи, уште не сме исцелени Сè уште живееме како жртви, во очите на јавноста која е под завет на верност Секој втор брат е компромитиран Ги знам тајните, секој втор рапер сексуално злоставуван Ги гледам секој ден погребувајќи ја болката во ланци и тетоважи Затоа чуј добро пред да почнеш да судиш како постапуваме Научи како се справуваме, секогаш кога вујко му мораше да го носи во школо Неговиот гнев расте длабоко во мизогинија Ова е пост-трауматско Црни фамилии и содомија, денес е сè уште активно Затоа се ослободувам се си од целата вина што мислев дека ја создадов Затоа ја ослободувам мајка ми од целата болка што ја нарече срам Затоа го ослободувам братучед ми хаотичен од болката која мајка ми му ја даде Се надевам Хајким те направи горд, зашто не умре за џабе Затоа ја ослободувам моќта на Витни, да даде Господ да нè исцели сите Затоа ги ослободувам нашите деца, да даде Господ добра карма да ги чува и со нив да биде Затоа ги ослободувам сите срца полни со омраза, да ги чува нашите тела свети Како што ве ослободувам сите вас злоставувачи ова е преобразба Би сакал да сум некој Било кој само не јас себе Ох, би сакал да сум некој Било кој само не самиот јас Го направи тоа, горда сум на тебе Ја прекрши генерациската клетва, Кажи „фала тато“ Фала тато, фала мамо, фала бато Господин Морал Пред да заспијам, Сакај ме за оној кој сум Ја соголив својата душа, и сега сме слободни.
- Црнила ремикс се вратија со награда од Ниш
Српскиот Нишвил, џез фестивал кој постои од 1995 и функционира на повеќе сцени, на Нишкото кале. „Црнила ремикс“ настапи во саботата со своето современа и урбана интерпретација на класикот Црнила на Коле Чашуле. Тоа е МКЦ продукција, која имаше премиера на МОТ 2019 а потоа и на Здраво млади! Дарко Димтириевски и Павле Димковски од Зад Аголот се потпишани како автори, а Зад Аголот ја донесоа во живот: Погледнете ја и сами!
- Том Вејтс објави две нови изданија на „All The World Is Green“ и „Fish and Bird“
„За да ја прославиме 20-годишнината, еве претходно две необјавени верзии во живо на песните „All The World Is Green“ од „Blood Money“ и „Fish And Bird“ од „Alice“. Снимено на настап во Милано во 2008 година, оваа итерација на „All The World Is Green“ е повеличествена, со драматичен вовед со вештачката фламенко гитара, додека оригиналот е понежен и лирски. Од прославеното враќање на Вејтс на лондонската концертна сцена во 2004 година, верзијата во живо на „Fish And Bird“ е необработена верзија на пијано во споредба со пооркестрираното студиско снимање.“ - беше објавено. Можете да ги чуете на сите платформи поврзани на неговиот вебсајт а можете и овде:
- Две лета по Анчевски
„кога пишувам за летото удира крупен град“
- Август во македонската поезија
„Ти ли си тој порој.. ..единствена летна жего.“
- Воведот на e.е.камингс за издание на Крејзи Кет стрипот
ПРЕД ДВАЕСЕТ ГОДИНИ се случи славје, прославата на Крejзи Кeт (Krazy Kat) од Гилберт Селдес (Gilbert Seldes) . Тоа се случи во книгата наречена „Седумте живи уметности“ и се случи толку мудро, со толку љубов, толку радосно што повторното славење на Крејзи би било како да ги учиш пингвините да летаат. Пингвините (како што многу луѓе не сфаќаат) летаат - не низ морето на небесата, туку низ морските небеси, и мојата сегашна амбиција е само, со помош на нашиот прославен пријател, да покажам како нивното летање влијае на секој не - пингвин. Она што фундаментално ме загрижува е метеорската бурлескна мелодрама , родена од древна поговорка - љубовта ќе најде начин. Ова искрено лудило (охрабрено од строго ирационален пејзаж во вечна метаморфоза) генерира три протагонисти и заплет. Двајца од протагонистите лесно се препознаваат како циничен глушец што фрла цигли и сентиментален полицаец-куче. Третиот протагонист - чиј двосмислен пол не ја прикрива добрата вест дека доаѓа нашата хероина - може да се опише како понизно поетско, нежно како кловн, врвно невино и неограничено приврзано суштество (малку наликува на детски цртеж на мачка, но надарена со тајната грациозност и очигледната несмасност на пингвин на terra firma), која никогаш не е толку среќна како кога егоистичнотo-глувче, попречувачко алтруистичко куче, ја плеснува со цигла во главата. Кучето мрази глушец и обожава „мачка“, глувчето презира „мачка“ и мрази куче, мачката не мрази никого и сака глушец. Игнац Маус и Офиса Пуп (Offissa Pupp) се спротивни страни на иста паричка. Дали Офиса Пап е мила? Само доколку Игнац Маус е суров. Ако сте без’рбетен агресивен прогресивец (масивен модерен став во денешно време), Офиса Пуп, кој насилно ја наметнува волјата на таканареченото општество, станува космички ангел; додека Игнац Маус, кој насилно ѝ пркоси на волјата на општеството со што ја наметнува својата автентична, станува демон на анархијата и ѓавол на хаосот. Но ако – шепни го ова - ти си 100% скриен реакционер, тогаш улогите се менуваат. Игнац Маус во тој случај, се појавува како херој, мачно се бори да го задржи знамето на слободната волја, додека Офиса Пуп ја презема монструозната средина на Голијат, сатански малтретирајќи го малиот, но нескротив Дејвид. Па, ајде да го превртиме паричето: и ете! Се појавува Офиса Пуп. Тоа го прави глувчето Игнац „опачина“. Сега имаме херој чиешто срце му отиде во глава и негативец чија глава отиде во неговото срце. Овој херој и овој негативец не го разбираат Крејзи Кет повеќе отколку што митските жители на дводимензионалното царство разбираат некој тродимензионален натрапник. Светот Игнац Маус и Офиса Пуп е свесен свет на моќ, во смисла на кој нашата несвесна хероина е персонифицирана немоќ. Сензитивниот закон на овој свет е моќта да се исправи, бесмислениот закон на нашата хероина е дека љубовта победува сè. Да го ставиме дабот во желадот: Игнац Маус и Офиса Пуп (секој целосно убеден дека неговата посебна моќ постапува правилно) се простодушни. Крејзи не е - затоа, за Офиса Пуп и Игнац Маус, Крејзи е. Но, ако и нашиот херој и нашиот негативец не ја разбираат и не можат да ја разберат нашата хероина, секој од нив може и секој од нив погрешно ја разбира поинаку. За нашиот мекоглав алтруист, таа е преслатко беспомошна инкарнација на светоста. За нашиот тврдоглав егоист, таа е збунувачки неуништливо олицетворение на идиотизмот. Биди неволно претераното куче ја гледа како инспирирана слаба личност. Злобниот глушец ја гледа како родена мета. Во меѓувреме, Крејзи Кет, преку ова двојно недоразбирање, ја исполнува својата радосна судбина. Да не грешиме за Крејзи. Многу луѓе „сакаат“ затоа што, и многу луѓе „сакаат“ иако, а неколку поединци сакаат. Љубовта е нешто неограничувачко; и многу луѓе го поминуваат својот ограничен живот обидувајќи се да спречат нешто неограничувачко да им се случи. Крејзи, сепак, не е многу луѓе. Крејзи е таа самата. Крејзи е неограничувачкото што го сака. Таа сака на единствениот начин на кој секој може да сака: неограничувачки. Таа не е морбидна и не е измачена, не „сака“ некого затоа што тој ја повредува и не „сака“ некого иако тој ја повредува. Згора на тоа, таа не „сака“ некој што ја повредува. Сосема спротивно: таа сака некој што и дава непречена радост. Како? Со тоа што секогаш се труди неговото ограничено најлошо да ја натера да не го сака, и секогаш со неуспех, не дека нашата хероина е бесчувствителна (бидејќи почувствителна хероина никогаш не постоела), туку дека секој напор на нашиот негативец да ја ограничи нејзината љубов со неговата нељубов завршува со трансформација на неговото ограничување во нејзината неограничуваност. Ако сакате да сожалувате некого, последна за жалење е нашата сакачка хероина, Крејзи Кет. Можеби е подобро да се сожалиш на тој упорен идолопоклонички имбецил, нашиот херој. Подобро би било да се сожалиш на тој напорен идолопоклонички имбецил, нашиот херој; кој полицинасилски се труди да го заштити својот идол од катастрофално сквернавење во шепите на нашиот иконокластичен негативец - никогаш не сомневајќи се дека токму ова сквернавење се случува, преку нашата трансцендентна хероина, посветување, и дека ова посветување ја открива крајната смисла на постоењето. Но, личноста која навистина треба да се сожалува (ако веќе навистина треба да се сожалите) е Игнац. Кутриот негативец! Целата негова злонамерност се претвора во милосрдие при контакт со главата на Крејзи. Со осквернување на храмот на алтруизмот, алијас законот и редот, тој се поклонува (целосно против своја волја) на светилиштето на љубовта. Повторувам: да не погрешиме во врска со Крејзи. Нејзината беспомошност, како што штотуку видовме, е само сензибилно - бесмислено таа е триумфална, да не речеме непобедлив феномен. Што се однесува до наводниот идиотизам на овој непобедлив феномен, не ни почнува да ги залажува бесмислените јас и ти. Животот, за многу луѓе, значи или триумф на умот над материјата или триумф на материјата над умот; но јас и ти не сме многу луѓе. Сфаќаме дека, исто како што има нешто - љубовта - бескрајно позначајна од бруталната сила, постои нешто - мудроста - бескрајно позначајна од менталното јунаштво. Извонредно развиената интелигенција нè импресионира приближно колку што и бицепс од 16 инчи. Ако знаеме нешто, знаеме дека многу луѓе можат да научат знаење (што е истата работа како и да одучиш неукост), но дека никој не може да научи мудрост. Мудроста, како и љубовта, е духовен дар. А Крејзи имено е, необично надарена. Таа го има не само дарот на љубовта, туку исто така, и дарот на мудроста. Нејзината незнаена мудрост расцветува во речиси секоја епизода од нашата метеорична бурлескна мелодрама; врвниот цвет, можеби, е признание на Офиса Пуп и Игнац Маус кои (како што забележува таа) играат мала игра, заедно. Така е! Играта што ја играат, од немајкаде, е возбудливата демократска игра на мачката го сака глувчето, играта која многу високоморални луѓе низ таканаречениот свет ја сметаат за нецивилизирана. Реферирам (се разбира) на оние црвено-кафеави- и-црни кошулаши Пуританци кои сакаат сите ние да ја укинеме демократијата и да ја усвоиме нивната модернизирана верзија на следи ги лидерите, строго ултрапрогресивна и супердобронамерна афера која започнува со ликвидацијата на Игнац Маус од страна на Офиса Пуп . Но ( се противи Крејзи, на нејзиниот невин демократски начин) Игнац Маус и Офиса Пуп се забавуваат. Повторно точно! И од пуританска гледна точка - ништо не може да биде полошо. Забавата, за пуританците, е нешто злобно: изум на самиот ѓавол. Затоа, сите овие супербеневолентни колективисти се толку хипербез’рбетно наклонети да нè натераат да ја играме нивната улцеапрогресивна игра. Првото супербеневолентно правило на нивната ултрапрогресивна игра е „не играј“ . Ако само ѓаволестата игра на демократијата се занимаваше исклучиво со такви умни прашања како што се неукоста и знаењето, криминалот и казната, суровоста и љубезноста, колективистите навистина ќе имаат нешто на топката. Но, како што е случајот, демократијата ги вклучува духовните вредности на мудроста, љубовта и радоста. Демократијата не е демократија затоа што иако Игнац Маус и Офиса Пуп водат мирна војна. Демократијата е демократија дотолку што нашиот негативец и нашиот херој - со тоа што се забавуваат, со тоа што ја играат нивната брутална мала игра - се случува (и покрај нивните најлоши и најдобри напори да ја исполнат неизмерната судбина на нашиот херој. Радоста е нејзината судбина: а радоста доаѓа преку Игнац -преку Офиса Пуп: бидејќи омразата на нашиот негативец кон законот е што му дава сила од десетка кога ќе ја фрли својата блажена тула. Да не го заборавиме тоа. И да бидеме сосема сигурни за нешто друго. Дури и ако Офиса Пуп треба да полуди и да почне ја брка Крејзи, па дури и ако Крејзи полуди и почне да го брка Игнац, па дури и ако лудиот Крејзи треба да го голтне лудиот Игнац и лудата Офиса Пуп треба да го проголта лудиот Крејзи и тоа беше милениумот - сè уште ќе останеше циглата. И (немајќи ништо друго да проголта) Офиса Пуп тогаш ќе ја проголта циглата. П ри што, додека циглатаби удрила во Крејзи, Крејзи би била среќна. Оф леле за сензибилните реформатори! Никогаш не можат да сфатат дека пингвините навистина летаат, дека идиотизмот и беспомошноста на Крејзи во однос на светот - кој било свет - не се ништо за n-тата сила, во споредба со беспомошноста и идиотизмот на светот - кој било свет - во однос на Крејзи. Сепак, вистината на вистините лежи овде и никаде на друго место. Секогаш (без разлика дали е реално) Крејзи не е обична реалност. Таа е жив идеал. Таа е духовна сила, која населува напросто реален свет, и колку пореален е просто реалниот свет, толку повеќе овој жив идеал станува самата себе. Оттука непотребно е да се додаде циглата. Only if, and whenever, that kind reality (cruelly wielded by our heroic villain, Ignatz Mouse, in despite of our villainous hero, Offissa Pupp) smites Krazy-fairly and squarely - does the joyous symbol of Love Fulfilled appear above our triumphantly неспо heroine. And now do we understand the mean ing of democracy? If we don't, a poet-painter called George Herriman most certainly cannot be blamed. Democracy, he tells us again and again and again, isn't some ultraprogressive myth of a superbenevolent World As Should Be. The meteoric burlesk melodrama of democracy is a struggle between society (Offissa Pupp) and the individual (Ignatz Mouse) over an ideal (our heroine)- struggle from which, again and again and again, emerges one stupendous fact: Само ако, и секогаш кога, таа мила реалност (сурово управувана од нашиот херојски негативец, Игнац Маус, и покрај нашиот злобен херој, Офиса Пуп) ја удира Крејзи-фер и чесно - радосниот симбол на Љубовта Реализирана се појавува над нашата триумфално неспознатлива хероина. И дали сега го разбираме значењето на демократијата? Ако не, поетот-сликар наречен Џорџ Хериман сигурно не може да биде обвинет. Демократијата, ни вели тој повторно и повторно и повторно, не е некој ултрапрогресивен мит за супербеневолентен Свет Каков Што Би Требало Да Е. Метеорската бурлескна мелодрама на демократијата е борба помеѓу општеството (Офиса Пуп) и поединецот (Игнац Маус) за идеалот (нашата хероина) - борба од која, повторно и повторно и повторно, произлегува еден неверојатен факт: Имено, идеалот на демократијата се исполнува себе само доколку и единствено кога општеството не успева да го потисне индивидуалецот. Дали би можело нешто да биде појасно? Ништо. Освен ако се работи за сродниот факт дека нашата неограничувачка милосрдна Крејзи нема никаква врска со старомодна хероина на обична мелодрама. Прозаичнaтa „доблеснa“ марионета не може да трепне со нејзините декоративно „невини“ трепки без веднаш да испровоцира некој лесно проценителен Господин Правилен, да ликвидира некој совршено злобен Господин Грешен. Во нејзината хипербезрбетна пуританска едноставност, таа не бара ништо повеќе од ултрапрогресивец и супербеневолентна замена за човековата природа. Милосрдната главна улога, на втора рака, е фундаментално комплексно суштество, која ја изискува целата мистерија на животот. Крејзи Кет која со секој искасапен збор и убиен гест, преведува цел касапски и убиствен свет во Мир и Добра Волја – е единствениот оригинален, автентичен и револуциенерен протагонист. Целиот Крв-и-молњи Светови како што би требале да бидат, не можат да ја опфатат оваа непроценително великодушна хероина на строго нублажена иднина. Таа нема страв – дури ниту од глушец.
- Обама ги објави летните читачки и плејлисти
Обама уште од првиот пат кога објави лична плејлиста - заврши во вести и нашироко и далеку по интернет. Најмногу од се́ затоа што и покрај тоа што се доста еклектични, и очигледно ги имал сите потенцијални читатели на неговиот твит, неговиот личен печат е очигледен: кул, пан-африкански, интелектуалистички, но со прстот на пулсот на што е кул, и тековно во музичката култура. И секој следен пат, сите се изненадени: Обама е толку паметен, толку кул, се чувствуваме сродно и видено ... Не само тоа - туку како што и самиот кажа во пораката што изгледа како ПР коректна домашна - и јас учам понешто кул, од политичар кој е над 60 години. Како што го пишувам ова, оди плејлистата во позадина, "Magical, umbilical my universe is radical /магично, папочно мојот универзум е радикален Introduce the nation to embracing what is factual / воведи ја нацијата да прифати што е фактично Feminine energy almost mathematical / женска енергија речиси математичка You can't really sum up what is infinite and valuable / навистина не можеш да собереш што е бескрајно и драгоцено Feminine energy balance up the indestructible/ женска енергија го балансира неуништивото In the vaginal heaven in thine/ во вагиналниот рај во тебе She sing a melody to pass the time / таа пее мелодија да и́ мине време Give us her energy so she heal mine / дај ни́ ја нејзината енергија да може да ме исцели мене If I was astonished by the level of shame/ бев стаписана од нивото на срам Feminine energy never shame again/женска енергија никогаш засрамена пак Reign, tamed, brain, praying/ царувај, припитомена, мозок, молејќи се Intuition and ambition running through my veins/интуиција и амбиција ми тече низ вените Pour up the love let the healing begin" / наточи љубов нека почне исцелувањето ! с Но она што не се шири како јулски пожар во Грција е - листата на книги кои ги препорачува. Нула.Нула поени. Не само што ги немам прочитано, не ги ни знам. Одам накај Амазон, па кој знае...
- е.е.камингс и Крејзи Кет
Во 1910 година, глушец по име Игнац за прв пат го плеснал Крејзи Кет со цигла. Заплетот на овој стрип, фокусиран на „ведрата среќна мачка“, е едноставен. Крејзи Кет го сака глувчето Игнац. Полицаецот Пап ја сака Крејзи Кет. Игнац Маус го удира Крejзи преку глава со цигла; Полицаецот Пуп го гони и обично го апси Игнац Маус; Крejзи, на кого циглата му изгледа како знак на љубов, е екстатичен. Мало срце се појавува над неговата глава. Карикатуристот, Џорџ Хериман, ја изврте и ја заплетка тријадата на три љубовници и мачка-глувче-куче и помина триесет и една година повторно го врзува истиот надреален јазол. Знаете што ќе се случи во кој било стрип на Krazy Kat - истата секвенца се повторува вечно - но некако сè уште има простор за неочекувано задоволство. Е. Е. Камингс беше еден од најголемите обожаватели на Кет. Во 1922 година, тој пиша од Париз за да побара исечоци од пријателите во Америка. („Покрај тоа, ти благодарам за мачката со неопислива убавина!“ му напиша тој на еден задолжен пријател.) Во својот вовед од 1946 година за првото издание на собраните стрипови, Камингс напиша дека циглата ја ослободува радоста во „ултрапрогресивната игра“ на реалното во светот, со своите однапред воспоставени правила, од кои го прекрши најсветото: „НЕ ДА ИГРАШ“. (Виникот ја дефинира играта како „континуиран доказ за креативност, што значи животност.“) Хериман дава задоволство без моментално задоволување на линијата на удар, поткопувајќи ја очекуваната траекторија на поентата. Циглата што се врти по страницата не ја завршува шегата; игрите завршуваат, но играта е бесконечна. Победник нема, а ако има, тоа е Крејзи, кој од приватни причини циглата ја толкува како љубов. Стриповите беа објавувани секојдневно во весниците Херст помеѓу 1913 и 1944 година, но Хериман никогаш не се повтори. Или барем, стрипот не изгледаше исто. Неверојатниот пејзаж на округот Коконино, Аризона, каде што е поставен стрипот, се чини дека речиси се движи на страницата. Бил Вотерсон, креаторот на Калвин и Хобс и мегафан на Хериман, напиша: „Планините се со пруги… Хоризонтот е низок ѕид по кој ликовите се качуваат… Месечината е клин од диња, виси наопаку“. Хериман жонглираше со сите елементи што ги дозволуваше формата: јазик (хиперболичен креолски, шпански, јидски); комедија (егзистенцијална, водевилијанска, бурлеска); и родот - Кет не е ниту тој ниту таа, туку, како што рече Хериман, „пикси“, чии заменки се префрлаат во стрип и повремено во реченица, правејќи ги можните конфигурации и погрешни комуникации на комичното бесконечно. Некако, во оваа статична форма, ништо не е неживо. Само чурук човек би се обидел да извлече премногу значење од Крејзи Кет, но не е изненадувачки што Хериман создал уметност што зависела од флуидни идентитети. Дваесет и седум години по смртта на Хериман, социологот Артур Аса Бергер го објавил изводот на родените на кој Хериман бил заведен како „кол“, за „обоен“(colored). Хериман е роден во Њу Орлеанс во 1880 година во мешано семејство кое се преселило во Лос Анџелес десет години подоцна и оттогаш станало бело. Хериман имаше многу причини да продолжи така, вклучително и неговата работа во Лос Анџелес за Егзаминер, публикација која редовно ги охрабруваше луѓето за нивната раса и фактот дека тој живееше со својата бела жена во населба со расистички договори за домување. Раскажувајќи различни приказни во различни периоди, Хериман на некои луѓе им ја објаснил својата светло-кафеава кожа како резултат на годините поминати живеејќи под грчкото сонце, а на други им кажувал за различни предци — честопати француски. (Како што Крејзи му кажува на Игнац,“Lenguage is that we may mis-unda-stend each udda.”( „Језикот е да можеме да се не-дора-збереме еен со друг“) .) Кет беше култ меѓу модернистите. За Џојс, Фицџералд, Стајн и Пикасо, чии дела се хранеле со игриви енергии слични на оние што се ослободуваат во стрипот, тој имал двојна привлечност, во тоа што е комерцијално неостварлив и базди на автентичност но навидум изгледа дека припаѓа на масовната култура. До триесеттите, стрипови како Блонди се појавуваа секојдневно во приближно илјада весници; Крејзи се појави само во триесет и пет. „Кет“ беше еден од оној ниш - ама -не баш феномени, миленик на критичарите и уметниците, дури и откако престана да се појавува во весниците. Оттогаш: Умберто Еко го нарече делото на Хериман „сирова поезија“; Керуак тврдеше дека Кет е „непосреден родоначалник“ на битниците; Стен Ли (Спајдермен) го означи со „гениј“; Хериман беше почитуван од Чарлс Шулц и Теодор Гејзел подеднакво. Но, Крејзи Кет никогаш не бил популарен. Стрипот започна како споредна работа за Хериман, кој се прославуваше како карикатурист од 1902 година. Беше во „отпадниот простор“, буквално под нозете на ликовите на неговиот поконвенционален стрип „Семејството Дингбат“ од 1910 година, објавен во Вилијам. Вечерниот весник на Рендолф Херст во Њујорк. Херст му дал на Хериман редок доживотен договор и, со негова поддршка, до 1913 година лиминалните суштества имале свој стрип. Повеќето луѓе не сакаа да не можат да го разберат. Наскоро огласувачите се загрижија дека поранешните лојални читатели ќе ги прескокнат стриповите и ќе ги пропуштат рекламите. Уредниците беа налутени од експерименти како Херимановиот „ интермисија“ панел, кој го наруши наративот со застој на динамиката. Имаше, исто така, чиста чудност на некои од неговите ликови, како на пример Мок Паторот: За Камингс, кој со својот флагрантен антиинтелектуален став, пред сè го привилегираше она што тој го нарече „Животноста“, Чарли Чаплин беше единствениот уметник што му ривал на Хериман. Но, технологијата ја наруши идиосинкратската работа и на Чаплин и на Хериман. При воведувањето на звукот во филмот во 1927 година, Чаплин рече дека „спонтаноста на зезалиците била изгубена“, но она што тој навистина го изгубил е неговата контрола над времето. Звукот го брише растојанието; веќе немаше одложување во кое неусогласеноста помеѓу гледањето и разбирањето можеше да цвета. Во својот есеј „На што се смеат луѓето“ (1918), Чаплин забележал „на просечниот човек му се допаѓа контрастот и изненадувањето во неговата забава“. И Хериман и Чаплин оркестрираа прецизно темпирани, тивки дијалози меѓу сликите и зборовите. Slapstick - збор што првично се однесуваше на две парчиња дрво споени заедно, користени од пантомимичари за да испуштаат гласни звуци - во нивната работа е намерно несмасно расцепување на односот помеѓу зборовите и сликите. Кога луѓето би можеле да се објаснат, немаше да има време за уживање во смешни ситуации, како кога во Детето, Чаплин, милувајќи ја раката на жената на полицаецот, случајно е галена од нејзиниот сопруг. Т.С. Елиот коментира дека Чаплин „на свој начин избегал од реализмот на киното и измислил ритам“. Овој ритам во работата на Чаплин е лично темпо. Чаплин има совршена контрола над своето време; неговото телесно движење ја контролира брзината со која се развива приказната. Ритамот е акустична метафора за визуелна форма со своја внатрешна логика, а е евидентна и во Крејзи Кет, каде што создава еластично, речиси просторно искуство на времето наместо наративно. Работата на Чаплин и Хериман прикажува дискретни моменти кои се појавуваат како дел од истата сегашност, иако тие не се сериски наративи; тие создаваат чудни, самостојни темпоралности. Многумина го критикуваа Чаплин дека се спротивставил на привлечноста на звукот, но во писмото од 1940 година, Камингс напишал: „Ми се допаѓа Чарли Чаплин каков што е и мојата молња сирова“ - без придружна треска од гром. Камингс сфатил дека звукот може да ја убие играта; Тој еднаш рече: „Не сите мои песни треба да се читаат на глас“. Балетот „Крејзи Кет: Џез пантомима“ од 1922 година, базиран на стрипот на Хериман, беше неуспех од истата причина: му го одзеде на читателот внатрешното, приватно искуство за поврзување меѓу кадрите. (Исто така, серија обиди да се анимира Крази беше катастрофа.) Смешно е кога Крејзи погрешно ги чита знаците што можеме да ги видиме, бидејќи има иронична дистанца; двете значења се таму одеднаш. Со звукот, духовитоста на Хериман се сведе на серија потсмевови и удирање на цигла што удира во мачка. Првпат ја сретнав Кет во моите рани дваесетти, обидувајќи се да се одвикнам од љубовната поезија на Камингс читајќи ги неговите писма. Скршено срце и премногу ранливо за нови искуства, се тешев во чудното повторување на секој стрип. Во 2020 година, помеѓу карантините, почнав повторно да се пребарувам на интернет за Kеt. Стриповите изгледаа како да се од моментот; Не можев да избегам од мојата свест за тоа колку брзо минуваше времето и колку малку работи беа потребни за да се наполни. Ми беше досадно, но во акутно среќните моменти, јадењето со пријателите, или кога бебето на мојата пријателка држеше телефон за увото, а потоа за увото на нејзината кукла - бебе на телефон што држи бебе на телефон - не сакав нешто да се промени. Ниту една вест не беше добра вест. Повторувањето изгледаше како простор во кој може да напредува креативноста. Дел од причината зошто стрипот не беше привлечен на поширока публика е тоа што не е лесен за брзо читање. Поради променливиот распоред, расфрланите фонеми и ротацијата на темите во лентите на Хериман, не можете да ги читате лево надесно или набрзина. Просторно, стрипотпркоси на линеарната прогресија на замолчението, и во начинот на кој читаме - понекогаш циглата фрчи накај нас, свиркајќи од десно кон лево - и во нерамните панели, кои ѝ пркосат на хронологијата. Во една од моите омилени стрипови, Крејзи чита Крејзи Кет. Нормално, тој е вчудовиден. Тој вели: „Но, Игнац дхраги!! Еве јас сум тука, а еве и вие овде“. Игнац, секогаш супериорен, одговара во ноншалантна поза: „Се разбира“. Панелот е исцртан и густо врамен, нагласувајќи ја удобноста на Игнац во светот на цртаните филмови; Спротивно на тоа, во следниот кадар, Крејзи скока горе-долу на хартијата („но, ако јас сум овде, а ти си тука, како тоа јас сум во весникот, а ти карши мене таму“). Потоа, позата на Игнац се ротира така што тој лежи на негова страна, во точно иста конструкција на линии, и одговара: „Затоа што, будала, како можеше да не биде така - ти одговори на тоа“. Овде, како Крејзи, ние сме збунети. Не можеме да одговориме. Игнац ја крева веѓата. Камингс, исто така, се обиде да го контролира времето манипулирајќи со просторот во неговите песни. Поради оваа причина, тој не ја сакаше технологијата, особено Linotype, за која сметаше дека ја нарушува неговата слобода. Во едно жално писмо до неговата тетка Џејн, тој пишува за итната потреба да се „препреведат 71 песна од јазикот на машината за пишување во линотип“, што „нанесува однапред воспоставена целина - типот „линија“ на секој најмал дел; така што зборовите, буквите, интерпункциските знаци и (најважните од сите) празни места помеѓу овие различни елементи“. Спроведувањето на линеарното од страна на Линотипот го уништи потенцијалниот простор во пишуваните песни за случајни судири и скриена кореографија на движења на очите на читателите. Во 1920 година, откако прочитал книга во која се тврди дека окото останува во постојано движење, Камингс возбудено чкртал: „ОКОТО НИКОГАШ не смее да запре“. Иронично, дигитализацијата на лентите на Хериман го подобри искуството при нивното читање. Различно читаме на екраните; ние сме навикнати на јазичиња, скокачки прозорци, гледање филмови, менување наоколу. Како што открив за време на заклучувањето, откако го киднапирав огромниот монитор што му го испрати компанијата на моето момче, овие дигитални верзии на лентите на Хериман ја зачувуваат својата чудна логика; технологијата не се меша во контролата на времето на уметникот, туку ни овозможува да читаме вертикално и хоризонтално одеднаш. Гледајќи ги на екранот ме натера да сфатам зошто Камингс чувствува такво сродство со Хериман, кого го нарече „поет-сликар“, титула што инаку си ја резервирал за себе. Обидете се да погледнете една од песните на Камингс, оние кои не треба да се читаат на глас - онаа што имитира стриптиз, или пијан што уште пие, или вртењето на снегулката, па дури и скакулец на страницата - и потоа погледнете го екранот. Погледнете како скока. Дебитантскот роман на Амбер Медланд(Amber Medland’) „Диви миленичиња“ беше објавен од Faber лани













