Резултати од пребарување

Sza избрана од Time магазинот како број 1 од Time 100 - во категоријата уметници. Таа стана легенда со својот деби CTRL албум(кој е наречен како албум со химни за швалерките "she's the 9-5 and I'm the weekend") , кој е нео-соул, но добива приврзаници надвор од тие линии. Lizzo, пак ја напиша посветата- коментар. "СЗА и јас првпат се сретнавме пред години во Минеаполис. Бев љубител на нејзината музика, па кога таа дојде во градот, со моите пријатели отидовме на нејзиното шоу. На крајот направивме селфи заедно во тоалетот. Сè уште ѝ го испраќам тоа селфи од време на време, бидејќи штотуку се запознавме и не знаевме дека ќе имаме долга врска. Една година подоцна, бев на турнеја и таа беше хедлајнер. Во текот на искуството, таа беше толку љубезна и толку кул. После тоа буквално ја гледав како експлодира. Кога го издаде CTRL, нејзиниот деби студиски албум, тоа беше културно ресетирање. Таа го промени светот! Автентичноста во нејзиниот занает - начинот на кој таа може да ја раскаже својата приказна и начинот на кој ја користи мелодијата - е извонредна. Никој не може да го повтори тоа. Кога е на сцената, таа е безвременска. Таа е личност која е автентична и мислам дека е на добар пат да биде сметана за еден од најголемите текстописци и пејачки на сите времиња. Сè што и треба е тоа пенкало и тој глас и нејзината приказна, и таа ќе биде со нас уште долго време."

Сериозна критика на сегрегациското американско општество, како и редефинирање на приоритетите во развојот на личноста, со акцент на самата средина, тоест опкружувањето на субјектот што делува несвесно. Психологијата на XIX-от век сметаше дека од примарна важност е генетиката, потоа активноста на единката, а најнакрај фактор е и амбиентот во кој постои, а со тоа и делува дадениот субјект. Напротив, серијалот, дава посебен акцент на околината во која се раѓа, расте и се формира едно човечко суштество. Истовремено, поставен е и мултиаспектниот дискурс на христијанството, со сите свои мани и доблести и неминовно се наметнува дали, воопшто за кој било од нас постои сотеролошки излез од пеколот на земјата, или секој од нас има право на микро-лудило, сѐ додека не е казниво со закон. Нема никакаква апотеоза на антихеројот, само навидум. Од друга страна, се чини дека Америка како таква има потреба од антихерои, и тука е најголемата загатка што се поставува пред гледачот, да се поистовети, да се отколони или да го стави во ист кош со останатите сериски убијци и овој бездруго фасцинантен лик, ако постои таков меѓу помрачените умови. И тоа е навидум. Олку демистифицирано парче доку-фикција одамна не сум изгледала со сласт. Топло го препорачувам на секој со посилен стомак и умешност да не се поистовети со фикцијата. Секако, тука мора да се спомне и возбудливата нелинеарна наратива, предадена преку мноштвото време-просторни дигресии, што овозможуваат самиот гледач, за миг, да го заземе светогледот на Дамер и да ги почувствува феномените од перспективата на еден сериски убиец, што отворено вели дека не е луд и мошне свесно расудува за тоа дека заслужува смртна казна за своите злодела. Музичката селекција е неприкосновена, како и мајсторлукот на Evan Peters да го долови Jeff Dahmer во секој здив. Подтемите, како микро-односи во семејството, верската заедница, хипокризијата на истите, осаменоста, бивањето геј во 70-тите години на минатиот век, сексуалните преференци и аберацииите, пропаднатоста на правниот систем, универзалната правда (ако воопшто постои таква), правичноста, занемарувањето на децата на сметка на мирот на родителите, и сфаќањето дека детето не е смален возрасен, ами суштесво на одреден стадиум на когнитивен развој, се само уште неколку слоја што неминовно се наметнуваат. Примарното врзување со мајката и траумите од недостигот на истото. И најнакрај, бивањето белец или црнец губи секакво значење пред административната власт, се чини дека е главниот лајтмотив што се провева одново и одново, е тоталната дехуманизација на единката како крајна цел. Толку одамна, а толку близу, колку минато време, толку севкупна актуелност. Јана Коцева / GreenFuzz на Фејсбук// GreenFuzz на Bandcamp

Во бесконечната река на вести отскокнува чудна слика(чудна по самото тоа што ги има овие две карактеристики): Бред Пит, и Ник Кејв - му се придружуваат на познатиот уметник и скулптор Томас Хаусагоу во изложба со соптсвени скулптури во Финска, наречена „Ние“. Хаусагоу е еден од најпрофилираните имиња но Бред Пит и Кејв, како скулптори е сосема нова идеја. Во снимките од отварањето и двајцата се во необична состојба на ранливост, Бред Пит се чини дека е на раб да заплаче а Ник Кејв речиси да пелтечи како ја објаснува својата поставка. Ѓаволот во фазите на неговиот живот но и после тоа. Вели длабоко лична е. Вели - „исто како и Ѓаволот потребна ми е прошка“ - и станува јасно: Ѓаволот е Кејв, Кејв убива дете. Оваа тема, ја обработува и во филмот „Уште еднаш со чувство“ каде во шок од смртта на неговиот 15 годишен син, пробува да најде објаснување - стиховите на песните на албумот кој го снима во тој период, се поклопуваат со случките на денот кога син му починал во несреќа. А сега бара прошка. Ги правел фигурините две години од 2020 до 2022, и самиот колекционер. Неговата поставка е наречена Животот на Ѓаволот, и ја објаснува со следните зборови. „Знаете, ноќе кога се обидувам да спијам, ги затворам очите и ги гледам фигурините како парадираат во секвенци - новородениот Ѓавол ушушкан до јагнето, детето со огнената топка, детето кое држи црвен мајмун, Ѓаволот ја заведува девојката, Ѓаволот јава во војна преку поле со цвеќиња ,а потоа се враќа на црн коњ преку поле од черепи и така одат ли одат, Ѓаволот со неговата невеста и златниот зајак, Ѓаволот го жртвува детето на олтарот, Ѓаволот одвоен од светот, одат ли одат, Ѓаволот седи на ѕид, и солзите се леат во бара до неговите стапала ,неговата заледувачка оперетска смрт, и конечно неговото тело исфрлено на клупа, дете клечи до него и подава рака на прошка. Процесијата прави некаква смисла и ми дава огромна утеха. Ја црта мојата сопствена приказна од темнината, од хаосот, за да стои во сведоштво на нешто. Носи ред во светот и некаков мир. “ Ник Кејв.

НАИРОБИ, Кенија (АП) - По преземањето на тронот во 1952 година, кралицата Елизабета Втора наследи милиони поданици ширум светот, против волјата на многу од нив. Денес, во поранешните колонии на Британската империја, нејзината смрт носи комплицирани чувства, вклучувајќи го гневот. Надвор од официјалните изрази на сочувство кои ја фалат долговечноста и службата на кралицата, има одредена горчина за минатото во Африка, Азија, Карибите и на други места. Разговорот се сврте кон наследствата на колонијализмот, од ропството до физичките казнувања во африканските училишта до ограбени артефакти кои се чуваат во британските институции. За многумина, кралицата го претставуваше сето тоа во текот на нејзините седум децении на тронот. Во Кенија, каде што пред децении младата Елизабета дозна за смртта на нејзиниот татко и за нејзината огромна нова улога како кралица, адвокатката по име Алис Муго сподели на интернет фотографија од избледениот документ од 1956 година. Тој беше издаден четири години откако кралицата владеењеше, и сведочеше за остриот одговор на Британија на бунтот Мау Мау против колонијалното владеење. „Дозвола за движење“, се вели во документот. Додека над 100.000 Кенијци беа собрани во логори под лоши услови, други, како бабата на Муго, беа принудени да бараат британска дозвола да можат да се движат од место до место. „Повеќето од нашите баби и дедовци беа угнетувани“, напиша Муго на Твитер неколку часа по смртта на кралицата во четвртокот. „Не можам да тагувам“. Но, претседателот на Кенија во заминување, Ухуру Кенијата, чиј татко, Џомо Кенија, беше затворен за време на владеењето на кралицата пред да стане првиот претседател на земјата во 1964 година, ги игнорираше проблемите од минатото, како и другите африкански шефови на држави. „Најкултната фигура на 20-от и 21-от век“, ја нарече Ухуру Кенијата. Гневот дојде од обичните луѓе. Некои повикаа на извинување за злоупотребите во минатото како ропство, други за нешто поопипливо. „Овој комонвелт на нации, тоа богатство и́ припаѓа на Англија. Тоа богатство е нешто кое никогаш не се споделува“, рече Берт Самуелс, член на Националниот совет за репарации во Јамајка. Владеењето на Елизабета ја доживеа тешко освоената независност на африканските земји од Гана до Зимбабве, заедно со низа карипски острови и нации долж работ на Арапскиот Полуостров. Некои историчари ја гледаат како монарх кој помогнал да се надгледува претежно мирната транзиција од Империја во Комонвелт, доброволно здружение на 56 нации со историски и јазични врски. Но, таа беше и симбол на нацијата која често безобзирно јаваше над луѓето што ги потчинуваше. Имаше неколку знаци на јавна тага, па дури и интерес за нејзината смрт низ Блискиот Исток, каде што многумина сè уште ја сметаат Британија одговорна за колонијалните дејства што привлекоа голем дел од границите на регионот и ги поставија темелите за многу од неговите модерни конфликти. Во саботата, владетелите на Хамас во Газа го повикаа кралот Чарлс III да ги „коригира“ одлуките за британскиот мандат за кои рекоа дека ги угнетувале Палестинците. Во етнички поделениот Кипар, многу кипарски Грци се сеќаваа на четиригодишната герилска кампања што се водеше во доцните 1950-ти против колонијалното владеење и на рамнодушноста на кралицата согледана за маките на девет лица кои британските власти ги погубија со бесење. Јанис Спанос, претседател на Здружението на националната организација на кипарските борци, рече дека кралицата „многумина ја сметаат за одговорна“ за трагедиите на островот. Сега, со нејзиното заминување, има нови напори за помирување со колонијалното минато или за негово сокривање. Индија ги обновува своите напори за време на премиерот Нарендра Моди за отстранување на колонијалните имиња и симболи. Земјата одамна продолжи понатаму, дури и ја престигна британската економија по големина. „Мислам дека немаме место за кралеви и кралици во денешниот свет, бидејќи ние сме најголемата демократска земја во светот“, рече Дирен Синг, 57-годишен претприемач од Њу Делхи. Имаше одредена симпатија за Елизабета и околностите под кои таа беше родена и потоа во која беше втурната. Во главниот град на Кенија, Наироби, жителот Макс Кахинди се сети на бунтот во Мау Мау „со многу горчина“ и се присети како некои старешини биле приведени или убиени. Но, тој рече дека кралицата тогаш била „многу млада дама“ и верува дека некој друг веројатно ги водел британските работи. „Не можеме да ја обвинуваме кралицата за сите страдања што ги имавме во тој момент“, рече Кахинди. Тимоти Каљегира, политички аналитичар во Уганда, рече дека постои долготрајна „духовна врска“ во некои африкански земји, од колонијалното искуство до Комонвелтот. „Тоа е момент на болка, момент на носталгија“, рече тој. Достоинствената личност и возраста на кралицата и централноста на англискиот јазик во глобалните работи се доволно моќни да ублажат некои критики, додаде Каљегира: „Таа повеќе се гледа како мајка на светот“. Измешани гледишта беа пронајдени и на Карибите, каде што некои земји го отстрануваат британскиот монарх како шеф на државата. „Имате контрадикторна свест“, рече Мазики Тејм, виш предавач по развојни студии на Универзитетот на Западни Инди во Јамајка, чиј премиер најави за време на овогодинешната посета на принцот Вилијам, кој сега е престолонаследник, и на Кејт дека островот имал намера да стане целосно независен. Се чини дека помладата генерација на кралски членови има поголема чувствителност на импликациите на колонијализмот, рече Тејм - за време на посетата, Вилијам ја изрази својата „длабока тага“ за ропството. Надин Спенс, активистка, рече дека благодарноста за Елизабета кај постарите Јамајканци не е изненадувачка бидејќи Британците ја претставија како „оваа добронамерна кралица која отсекогаш внимавала на нас“, но младите не се воодушевени од кралското семејство. „Единствено што забележав за смртта на кралицата е дека таа умре и никогаш не се извини за ропството“, рече Спенс. „Таа требаше да се извини“. ___ Новинарите на Асошиетед прес ширум светот придонесоа за овој извештај.

Иван Блажев е веќе барем една деценија, од носечките имиња на современата македонска фотографија, иако годините не би го сугерирале тоа. Доколку го запознавате по прв пат, и без некое посебно познавање за фотографијата, атмосферичноста, лиричноста, кулминацијата која е тежиште и е типична за журналистичката фотографија - интуитивно ќе ве привлече во приказните. Иако најчесто, секоја од фотографиите е тематски вклопена во серија - а таа серија, често придружувана со книги, или пак коментар - „Како на фотограф на кој посебно му се допаѓа медиумот на книга би сакал овие фотографии да се стават во едно такво издание, но во овој момент тоа не е планирано“ - кажува за Слободна Европа. Се движи во Македонија, и како секој добар раскажувач и уметник, ни́ ја открива и покажува нашата реалност во светло кое е изненадувачки ново. Посебно изненадувачки кога некои од субјектите портретирани се луѓе кои ги знаете, како непланирана средба, во споредна уличка. Вечерва (20.09.22) ја отвора својата јубилејна десетта самостојна изложба, придружена со десетта фото - книга насловени „Сето време е сето време“. Во прилог е избор од фотографии од неговиот уметнички опус, кој почнува на почетокот на овој век, а веројатно и порано. Сите можете да ги најдете на неговиот веб-сајт. И за крај, оваа скопска фраза, мислиме дека сосема го покрива искуството на нуркање на фотографијата на Иван Блажев „ептен е трип!“

Вечерва е есенското издание на Прво па женско во организација на Tiiiit.Inc . “… е мало пламенче возбуда што го делат четири Скопјáнки кои сакаат да се радуваат во овој град. А како приликите за тоа стануваат сѐ поретки и круговите сѐ повеќе се затвораат решивме да земеме воздух и да почнеме ентузијастички и “на мускули” да направиме нешто што ќе нѐ ангажира, ќе нѐ држи еуфорични, и ќе ни донесе чувство дека направивме нешто во што и другите уживаат…зашто РАДОСТА Е ОБВРСКА!” - велат скопјанкиве. Сосема во линија на нашето размислување (со обврските малку потешко:) )

Целиот албум на Кендрик Ламар е точно она на што се надевавме и што очекувавме од него: комплексен, интелигентен дури и интелектуален (Екхарт Тол се појавува како влијание, но и неговиот глас), амбициозен. Сконцентриран на менталното здравје, генерациските проклетства и лични вистини… Но, зачудувачки - во најдобрата можна смисла - од некоја причина Кендрик Ламар, се потпра великодушно - на британската музичка сцена, и тоа не нивниот рап, оние кои му се жанровски или културолошки блиски. Во случајот со We cry together (Ние плачеме заедно), тоа се Florence and the machine, со кој ја отвора песната, а потоа користи интерполација од June. Другиот семпл е џез - сензибилитет кој веќе два албуми претходно го покани како звук кој може да му ја вдоми и продукцијата и стиховите: Valentine на Gary Peacock, Art Lande и Eliot Zigmund Valentine. Спотот кој излезе со Ние плачеме заедно, е промовиран како „краток филм“ и не за ништо. Неговата контратежа, дијалогот се одигрува и на албумот не со музичар, туку со актерка Taylor Paige - и додека го гледам краткиот филм спот имам чувство дека не рапуваат, туку дека тогаш и таму на снимањето, ги изговараат репликите - не рап стихови(малите дискрепанци во текстот со албумската верзија кажува дека е така ). PG Lang - креативната агенција која ја отвори Ламар, во мисија најави активности во сите медиуми, но засега најактивни се во - филмот. А и се чини дека овој краток филм е современа интерпретација на сцена од Poetic Justice со Janet Jackson и Tupac Shakur (нема да биде првпат кога го користи како референца. Poetic Justice му е еден од најголемите хитови). Всушност целиот албум потсетува на мјузикл, музичка или музикална драма. Се мислев дали да ги преведам стиховите, но она за кое се сомневав дека е вистина, удри уште посилно како ме зјапаа зборовите назад на македонски уште при самиот обид: читајќи на англиски, без разлика колку добро го разбираш, или си живеел со јазикот, не може да сфати колку сиров, колку е близок до животот. Вулгарностите и пцостите, кои се „препишани“ многу веројатно од вистинскиот живот - го отвараат тоа сирово секојдневие како напукната лубеница. Толку е интимен, и реалистичен разговоров, што си мислев „ местово на овие стихови им е позади затворени врати“ од некоја причина. Но точно тоа и е поентата, да се отворат вратите на една токсична врска. Се работи за расправија на еден пар, расправија која се чини дека води кон раскинување на врската но всушност завршува со секс. И сугерира дека таа караница се одигрува редовно и ја храни со „лудо млеко“ врската, колку и да има самосвест за таа токсичност. Плачеме заедно Држете се заедно Држете се заедно Ова е како светот звучи А не, еби се копиљ* (еби се кучко) (оригиналниот збор е „нигер“ - но во нивниот контекст значи нешто поинаку од она што е во македонскиот кој има исклучиво расна конотација) О вау, океј Си се заебал Еби се, еби се Се колнам, уморна сум од овие емотивни, неблагодарни кучки, (Ќути ти ибам) Нестабилни, конфронтациски, глупави кучки Треба секој по свој пат да си отидеме одма, треба да си продолжиш самa (жими Господ) Еби се копиљ, сакаш да си се сожалуваш, ама нема со мене Секогаш глумиш како твоето гомно да не смрди, порасни дркаџијо, (иди ма еби се) Секогаш доцниш за срања, не сакаш да купуваш срања, па седиш и одрекуваш срања (чоек!) Се ебеш наоколу со кучката по страна, тогаш доаѓаш и ми ги упропастуваш моите срања Што? Ти ги упропастувам твоите срања? Мора да крвариш и некои други срања Кучко, не знам за нишо од срањава еби ги твоите чувства, ова е курвинско срање Види, не знам зошто сакаш да си играш ментални игрици со мене Кучко, не сум ни глупа ни блесава, знам кога си на дистанца Знам кога си лажно зафатен, излези од твоите чувства и немој на мене со обратна психологија Чоек, кучко, трипаш, кој ти го купи Роли ланчето? И кој ти ја стави колата на твое име? Што мислиш? Ке ти го лижам г’зот А не копиљ, ебено си тапа Ми трошиш време и енергија, пробувам да бидам добра со тебе Изгубив другари, фамилија, а добив непријатели поради тебе Кучкине ме зјапаат во Зара, ороспии ми ги гребат колите Требаше да си одам по својот ум, во 09 и да се преселам во Џорџија, Оо, што, сега е моја вина? Кучко пробуваш да трипаш на моќ или вина? Те држев и пазев Ме држеше доле, тоа е голема разлика Се стресувам се обидувам да сконтам зошто не сум доволно добра Одам во црква, се молам за тебе, барам што е доброто со нас Копиљ со мало куре што пробува да успее на големо Ама ми го пушеше ова куре Е па срање, требаше да му го пушам на него Што рече? Требаше да најдам поголем кур, кучко, тргни ми се од фаца Оо што, лут си? Ќути кучко, денес нема да си играм курташак, жими Господ Ах-ха, лут си, малиот со чувствата е погоден Иди пиши порака, на парталавата кучка, и кажи ѝ ти си сѐ што има Чоек, која кучка? Кажи ѝ дека си ги пакуваш срањата, и дека треба да се иселиш до први, Ма дај ми ги ебените клучеви Дај ми ги клучевите ќе задоцнам на работа Еби ја твојата работа, денес ќе биде денот кога ќе идеш пеш до кучката Дај ми ги ебените клучеви Нее, ми се свиѓа дека си испаркиран во кучката Дај ми ги клучевите брат Жими господ, не ги земаш клучевиве Дај ми ги ебените клучеви Аах, сега си ми лут, те натерав да се дереш за ништо Го правам истото кога се ебеме, Глумам како пичето да не ти е попуштено Порадо ќе глумам дека свршувам Порадо ќе од Порадо ќе го ебам братучед ти Кучко, рече ќе ебеш - кого Ме слушна копиљ, не е ништо Ни сам не знам зошто се заебавам со тебе Да не сум јас ако заглавам со тебе Го сменив бројот, ќе те избегавам кучко Кучко, како и да ти одговара Срање, ова се тип на срања што парови ги прават? Требаше да ми текне да те женам, кучко Копиљ, ти си прљав и шворц Курво ти си трапава и лекомислена, кој кур збориш? Мм, твоите несигурности нема да дозволам да ме ебат у мозок Женкар, си немал никава љубов од мајка ти, гледам Немој мајка ми да ја ставаш во уста, кој кур ти е? Кучката ионака не ме сака Кучко, ти ја даде Хондата И го искористи тоа срање да ми го вади од нос, Смешно ми е што не можеш само да се извиниш Егоистичен, нарцистичен, заљубен во своите лаги Пази, ти си причина зошто силните жени се поебани Зошто кажуваат дека е свет на мажите, види, Ти си причината за Трамп Ти си причината што сме превидени, помалку платени, никако најмени, засрамени Ако гледаш, не зборувам, тогаш сум критикувана Јас сум со маани, со болка, никогаш твоја, останав Ти си причината што кучките почнуваат да се ебат со кучки кога ќе се сменат Ти си причината што кучките ве викаат кучки затоа што сите сте бескорисниТи си причината зошто Харви Вајнстин мораше да си го види крајот Ти си причината Р Кели не може да види дека е насилник Чоек, заќути, сите знаеме дека уште го слушаш Реков уморна сум од овие емотивни, неблагодарни кучки Фејк невини, Фејк феминисти, доста се преправаш Твоите сентименти не се повеќе вистински од она што го браниш (еве го почна пак, заќути) Тоа е одлука на пола, женски како тебе и вистинските жртви Ајде да зборуваме малку вистина, жените генерално не можат да се сложат (објасни копиљ) Хмм, кога Таш најде дечко, престана да ѝ креваш (објасни копиљ!) А-ха! А-ха, кога Нејт најде работа, рече ќе останеш дома (објасни!) Оф, па зошто РНБ кучките не си гостуваат на песни тогаш? Кој кур зборуваш? Нема врска, кучко си одам Како и да е, копиљ, се оладив од тебе Толку си злобна што се прашував цело време Пичка копиљ, подобро пази си ја устата Пичка и уста е сѐ што имаш Легни го пичево назад на каучот Од позади, после ти врз мене Еби ме копиљ (ќе те ебам кучко) Нее еби ме копиљ, еби ме (ќе те ебам кучко) Нее еби се, еби ме (си играш играчки) Еби ме…

А сега работа

Мирко Срдиќ попознат како Елвис Џи Куртовиќ - еден од централните ликови на Њу Примитивс, а поскоро како уредник во Радио Сараево уште рано сабајлечки го мачеа тешки теми.

Драги пријатели и почитувани соработници, многумина од вас периодов прашуваа за мојот ангажман и за состојбите во Друштвото на писателите на Македонија, па сакам да ве известам дека денес поднесов неотповиклива оставка од позицијата Член на Претседателството на ДПМ. За причините прочитајте подолу во образложението, а оставката ви ја пренесувам интегрално: До Претседателството на Друштво на писателите на Македонија Почитувани, Со овој допис би сакала да ве известам дека поднесувам неотповиклива оставка од позицијата Член на Претседателството на Друштвото на писателите на Македонија. Образложение: Од моето назначување како член на Претседателството на ДПМ по гласањето што се одржа во мај годинава до ден-денес не учествував на ниту еден состанок на Претседателството, од сите (ЕДЕН!) што беа организирани, на којшто отсуствував поради позитивен тест на ковид-19. Во неколку преписки по мејл изразив незадоволство од тоа како функционираат нештата, а особено бројни се моите забелешки за тоа како НЕ функционираат нештата во Друштвото и се надевав на барем уште еден состанок на кој ќе можам детално да ги изнесам своите ставови, забелешки, но и идеи како да се подобри комуникацијата, работата, но и угледот на ДПМ. За жал, кога и јас и други членови на Претседателството побараа состанок, Претседателот прогласи некаков „летен одмор“ на ДПМ, за време на кој тој активно работеше појавувајќи се на настани, потпишувајќи договори за соработка и изнесувајќи ставови во јавноста по разни прашања во име на ДПМ, за сега, во последниот мејл од пред три дена од Претседателот тој летен одмор да биде прогласен за „завршен“, но поради бројните активности на ДПМ месецов (!), состанокот на Претседателството се вели дека се планира дури за средината на октомври, значи откако ќе завршат сите активности за кои во мејлот бевме известени дека ќе се случуваат. Се остава впечаток дека Претседателот активно работи на својата агенда без притоа да се консултира и да се советува со членовите на Претседателството. Со други зборови, сметам дека на Друштвото му фали точно тоа ‒ тимска работа, дружба, размена на идеи и ставови, заедничко носење одлуки во најдобар интерес за сите членови, како и заложби бројот на членови да расте, сѐ со цел да се подобри низ години нарушениот углед на ДПМ, но и активно и вистински да се заштитат правата и улогата на писателите во општеството, а не само декларативно! Според моето видување на нештата, заедничките интереси не се на прво место во ДПМ, а јас не сакам да фигурирам со име и презиме како наводен одлучувач зад добар дел од активностите што периодов се случуваат во организација и во име на ДПМ. Примерите се бројни - несреќните обиди за цензура на коментари и критики од јавноста, несоодветната комуникација со јавноста преку социјалните мрежи, разните соопштенија со бројни грешки, чудните, па дури и чудесните договори за соработки со познати и непознати здруженија во кои ние како Претседателство немаме увид што всушност подразбира таа соработка, нетранспарентното работење со финансиите итн. Па, имајќи ги предвид состојбите во ДПМ, чувствувам одговорност кон сите членови што го дадоа својот глас и ме поддржаа во оваа идеја да бидам член на Претседателството и да помогнам со сето свое знаење, умеење и искуство да се реформира работата на ДПМ. И токму заради таа одговорност пред нив, а и пред себе, би сакала да се изземам како Член на Претседателството на ДПМ, поднесувајќи неотповиклива оставка од оваа позиција (ако воопшто може да се смета дека ја имав), оти не би сакала никако да ги изневерам очекувањата на оние што имаа доверба во мене и оти мојот впечаток е дека се нема волја за зрел и отворен дијалог по кој нештата ќе се сменат на подобро. Се надевам дека во некои подобри времиња во иднина ќе имам прилика да го дадам својот придонес во Друштвото, а во меѓувреме ќе продолжам да работам во интерес на македонските писатели и книжевни преведувачи како издавач и како организатор на книжевни настани, фестивали и манифестации. Скопје, 15.09.2022 г. Со почит, Јулијана Величковска

Na mojem noćnom ormariću živi "Doba kože" Dubravke Ugrešić. Često je pokupim (Ali i izaberem Ugrešić)- na makedonskom - da oštrim zube, i da se fokusiram, njeno pismo ima sve elemente koji mi izmiču, i ne dolaze mi prirodno: oštrinu, minucioznost, u izrazu, s gotovo zastrašujućom moć percepcije, duhovitost , nešto kao kad plače asketa. Ali isto tako, znate… to nedokučivo “žensko pismo” ( postoji li –ili ga nema). Identiteti, drugost, dom i egzil, otuđenost od tog identiteta, pripadanje, a posebno nepripadanje, pa i ponovno rođenje iz svih tih kategorija kao mehanizam opstanka, na prvi pogled teme su, s kojima se suvremeni makedonski stanovnici intimno povezani: i stanovnici Makedonije i oni sa Balkana. Ali ispada - to stanje je jednostavno zeitgeist, univerzalna priča, koja svugdje podjednako pogađa. Već desetljećima. Tako Templum ove godine u okviru festivala "Druga priča" promovira dva naslova (od planirana četiri): "Štefica Cvek u raljama života" i "Brnjica za vještice" - prva kniga je publikovana u 1981., a druga 2021, luk od četiri desetljeća. U antropološkoj struci, u etnografiji, postoji praksa, etički kodeks, pa čak i pravilo da se informanti uključuju u proces istraživanja više nego samo u etapu promatranja ili intervjuiranja: često se tekst nudi na recenziju, prije nego što se službeno objavi. Dakle, nalazim se kako pišem komentare dodane post festum s velikodušnom dozom pomnog pregleda i terena gdje pretpostavljeno povjerenje u razgovoru može biti narušeno. Čitanje odgovora bilo je iskustvo samo po sebi, ali sam se već s prijevodom zatekla kako bilježim mentalne bilješke na imaginarnim marginama (a onda dolazi onaj nož koji reže, sječe, otvara rane - u vlastitim pitanjima koja su mi već abjektna) . Želim je povući za rukav - i nastaviti razgovor. I ispada da bi se ta veza dogodila izvan preuzete ovlasti koju je nemoguće opozvati, odnosno zaobići. Pa makar Dubravka Ugrešić bila fiktivan lik - obziran, ali bez odstupanja od onoga što vidi kao istinu. Nimalo na način shock jock-a, nošen i podvučen duhovitošću, prepoznatljiv stil Ugrešićke. Duhovitost, ali ne cinizam ili indignacija, nego iz dječjeg čuđenja i veselja, prije malo - velike činjenice života. Divja misao: Kad je makedonska novinarka insistirala da joj kažete kako vi se čini Skoplje prije nekoliko godina, rekli ste da je strašno. Kako bi to riješili - produžila je - Vi ste bili prilično logični i preporučili: Minirajte!  Pa htjela bi početi sa obaveštenjem- Skopje nije bilo minirano po vašoj preporuci, ali je implodiralo. Djelimično “pod prevezom noći” ono šta je moglo bilo je demontirano, i odvedeno u nekom skladištu, vjerovatno u društvu sa skulpturama i bistama Tita, petokraka, jugoslovenskih zastava, na deponiju povijesti. A djemilično samo od sebe, ta strava počela je da se degradira - populizam je ideologija momenta, nema strategije do izmamivanje zaljubljenih uzdaha - pa tako taj stiropor koji je simulirao mermer, je popustio i napuknuo je pod samo nekoliko ljetnih doždova.  Cioran je osjećao olakšanje, ali i let u prazno kad putuje iz Rumunije u Pariz. Dali kada dolazite na Balkanu, se osjećate da je to vraćanje, i kakav je osjećaj? Koji duhovni mentalni psihološki mehanizmi se aktiviraju? Ako uopće se to dešava? Ili puka znatiželja? Dubravka Ugrešić: Novinarka me je pitala što mislim o novom skopskom urbanom dizajnu, a ja sam odbila da išta kažem. Bez obzira što ja o svemu tome mislila, ne bih se, kao gošća, usudila da kažem išta negativno. Međutim, novinarka je bila uporna, a intervju je trebao izaći sutradan, i ja sam, gotovo sigurna da to novine neće htjeti objaviti, rekla da sve izgleda prilično strašno. Pa što da radimo, pitala je novinarka. Da miniramo, rekla sam. Sutradan su komentari čitalaca bili brojni i neočekivani. Da miniramo! – ponavljali su anonimni komentatori. Odgovor na vaše pitanje je otvoren. A možda ga zapravo i nema. Mjesta koja smo napustili ne ostaju ista. Jugoslavija u kojoj sam rođena nije ostala ista, promijenila se, i mijenja se sa svakim novima danom. Već samo to da više ne postoji diskvalificira realnost nostalgije. Možda ne treba ići na mjesta koja su nam nešto značila, jer konfrontacija s novom stvarnošću na neki način uništava sjećanje. Neke zemlje, neki predjeli, neki ljudi idu unazad. Dolazite u prošlost koja više nije vaša, ali i u budućnost koja nije vaša. I tu dolazi do konfrontacije između vas i slike koju se usvojili, jer ona više ne odgovara onome što ste usvojili. Nedavno sam pročitala citat. On pripada mladom američko-vijetnamskom piscu Oceanu Vuongu i pokazao mi se točnim: What is a country but a life sentence. Što je domovina nego doživotna robija. Veza između vas i „usvojenoga“ (bez obzira što je sadržaj usvojenoga) teško da prestaje. Divja misao: Kažete da ne možete prihvatiti kvalifikaciju “Rođena u Hrvatskoj” jer ste rođena u Jugoslaviji. Da niste holandska spisateljica, jer ne pišete na njihovom jeziku. Da dali jezik!” Da li imate konflikt sa jezikom na kojem pišete kao i sa ostalim identitetima koji su vam ne samo naznačeni već i nametnuti. Da li ste možda razmišljali ili poigravali se sa idejom da ga odbacite možda, na isti način kao što ste odbacili ono što “hrvatstvo”(pa i “srpstvo” itd.)postalo 90ih? Da li dom, ono što se čini da tražite, je ustvari hrvatski jezik? Ili to je jednostavno instrument koji koristite, kao recimo što je tastatura, bez emotivnom, nostalgičnom povezanošću sa hrvatskim jezikom? Dubravka Ugrešić: Sjećam se kako sam prije puno godina, u jednom američkom univerzitetskom mjestu, zajedno s tridesetak pisaca iz cijelog svijeta prisustvovala felinijevskoj sceni. Jedan turski pjesnik se bio malo podnapio, skinuo se gol i u hodniku studentskog doma u kojemu smo bili smješteni urlao: I am a man! Prigovorila sam mu, baš kao da sam volontirala kao osoba zadužena za književnički moral. Ljutnuo se…”Hajde, što se praviš važna, da nije bilo nas, Turaka, vi ne biste imali jezik”. A puno godina kasnije, kada sam se prvi puta obrela u Istanbulu, sjetila sam se te epizode i priznala da je turski pjesnik bio djelomično u pravu. Sve u svemu, nisam u konfliktu s jezikom na kojem pišem nego s polupismenim i neobrazovanim ljudima koji se prave da su meritorni. I ne bih imala ništa protiv da me prodavačica u pekari opominje da se hrvatski kaže kruh, a srpski hljeb, nego kada to čine ljudi uključeni u obrazovni sistem, od učitelja u osnovnim školama do univerzitetskih profesora, kada to čine mediji koji nemaju problema sa svakodnevnom proizvodnjom pornografije, ali ulogu jezičnih policajaca shvaćaju ozbiljno. Primjera ima tisuće i tisuće do nedavnog gdje neki mladić razbija ploču na kojoj je umjetnik napisao na ćirilici i latinici slogan koji pamtim iz osnovne škole, a taj je: Kad Srbin se i Hrvat slože i olovo plivat može. Sve u svemu, nacionalna, etnička, tribalna pripadnost mora ulaziti u temeljna, nepovrediva ljudska prava. Međutim i pravo na nepripadnost mora imati isti status i biti jedno od temeljnih ljudskih prava. Divja misao: Kako vam pristupaju američki, zapadni novinari, i sugovornici, je prilično interesantno za mene, počevši od trenutka kad se bore izgovoriti tvoje ime ali ne zato što ga ne znaju.  No, trenutno se čini kao da razgovaraju s vanzemaljcem koji govori njihovim jezikom i našao se na njihovom planetu, pa ne traže samo odgovore kakav je život tamo preko granice, povijesne i kulturne granice, nego također potvrda da su njihovi signali doprli do nebesa. "Mickey Mouse je bio prilično popularan iza željezne zavjese" - izravan je citat, iz razgovora s vama. No, s druge strane, za "Drugost-drugi" su se napokon čuli, to više nije kuriozitet koja je cirkuska ili zoološka izložba u kojoj zvjeraju začuđeni stranci. Manjine, imigranti, jezici i čudna imena ne samo da se toleriraju, već su i dopušteni na stolu  za odlučivanjem, ili se bar priča o spremnost da se to uradi. Čudi li vas taj vrli novi svijet (i to ne samo iz gore navedenih razloga), plaši li vas, uvijek iznova nagovještava rekalibraciju ili vas uzbuđuje? Biste li radije živjeli u toplim, bezbednim kutovime nostalgije(ili ono što je ostalo od nje)? Ili ste taj nemir, kamenčić u cipeli, usvojili kao nešto što vam daje kreativni impuls? Dubravka Ugrešić: Prije svega moram reći da ja osobno stvari ne doživljavam tako kako ste ih opisali u vašem pitanju, pogotovo ne što se tiče Amerike. Ja ne govorim o politici nego o intelektualnim krugovima. Evo svijetlog primjera razumijevanja za moju autorsku poziciju: "For decades, to be a Yugoslav writer was to turn up at literary events in the West and have people struggle to place you. Nowadays they place you all too specifically and for a writer, that is perhaps worse. Are you Serbian, Croatian, Bosnian? The question is put hesitantly, as if inquiring into the nature of an illness; and the answer is routed to the corresponding slot under the headlines. What does this have to do with the pith of your style, your use of myth, your tutelary shades of Robert Musil, Italo Calvino or William Faulkner? So for Dubravka Ugresic, a Croatian adrift in Western Europe and the United States, it was almost a pleasure when a shop assistant asked while spelling out her name: "Is it with those little guys above the letters?" At last, a literary question." Najteži osjećaj izbačenosti, „bolesti“, odnosno nerazumijevanja, doživjela sam u domaćim krajevima, u Hrvatskoj, i ta domaća arogancija trajala je trideset godina i još uvijek traje. Štoviše nema naznaka da će ikada prestati. Pritom treba naglasiti da sam ja ta koja je inzistirala na tome da se pronađe hrvatski izdavač, jer sam vjerovala da postoje hrvatski čitaoci koji bi rado čitali moje knjige na jeziku na kojem su i napisane. A onda postoji i druga vrsta arogancije. Jedan moj znanac je rekao: “Osjećam se kao da me je vrijeme pregazilo, ali me začudo ništa ne boli“. Sviđa mi se ta formulacija. Naime, samo mladi ljudi, aktivni sudionici svoga vremena, korisnici novih tehnologija, osjećaju da su u neviđenoj prednosti pred “fosilima“(roditeljima i svima koji su stariji od njih). Ta vjera, odnosno ta konzumentska spremnost da u potpunosti potonu u svoje vrijeme, dirljiva je, nevina i opasna, ukoliko se bilo što više može okvalificirati kao “dirljivo“, „nevino“ i “opasno“. Uostalom, kada sam ja bila mlada suvremena kultura, ideje, duh vremena, ukusi – sve je to od mene činilo savršenog konzumenta filmova jednog Ingmara Bergmana, na primjer, kojeg sam nakon samo nekoliko godina zaboravila. Danas se pitam što je to bilo toliko zavodljivo u tim filmovima. Znam, dakako, ali se pitam otkuda ta kulturna amnezija, kako i zašto nas sve više okružuje “smeće“ koje nismo više u stanju kontrolirati, niti smo u stanju procesuirati niti kulturne proizvode, niti globalne događaje, niti realnost, niti vlastiti život. Možda je Baudrillard bio u pravu kada je negdje rekao da umjetnost iščezava ne zato što je nema, nego zato što je ima previše. Mi nismo u stanju prepoznati ključan proces, iako već godinama živimo prema poznatom proročkom sloganu Andy Warhola da će u budućnosti svatko biti slavan petnaest minuta. Možda živimo histeričnu sadašnjost, možda zato ne želimo umrijeti, možda zato želimo ostaviti što više otisaka prstiju (što nova tehnologija svakome omogućuje). Možda zato medicina produžuje naše živote, iako nam nitko ne objašnjava zašto. Mi svi živimo histeričnu sadašnjost, koja je svake sekunde sve histeričnija. Divja misao: U Skoplju dolazite na festivalu „Druga priča“ da bi primili nagradu za vaše pridonese za eksperimentalnu prozu. Eksperimentalna – u referenci na koji žanr? Jel krećete u pisanje sa namjerom da poigravate i iskrivljavate (percepirane) žanrove ili jednostavno pišete a kako to ponekad dospe u svijet je iznenađenje i za vas? Dubravka Ugrešić: Danas je vrlo teško reći što je književnost (književnost, vizualna umjetnost, i mnoge druge kreativne i intelektualne aktivnosti) osim da je proizvod koji potpada pod tržišna pravila. Međutim, dok ljubitelji dobrog sira vjeruju rijetkim arbitrima koji će znati reći što je dobar sir, ljubitelji dobre knjige su sami postali ti arbitri. Izdavači nas uvjeravaju da sve odluke i izbori leže na čitaocima. Čitaoci najbolje znaju što je dobro, a što nije. Književnost je postala tržišna aktivnost, pa je proizvodnja usmjerena na širokog konzumenta. U tom procesu sudjeluju agenti, jer izdavači više nemaju vremena za čitanje rukopisa. U tom procesu sudjeluju mediji, odnosno kritičari. U tom procesu sudjeluje tzv. akademija i univerziteti, kao najviša moguća evaluacijska kategorija. Američki univerziteti osiguravaju trajnu poziciju autorima koji su visoko vrednovani, tržišno prije svega. Treba samo vidjeti tko predaje tzv. creative writing na američkim univerzitetima. Creative writing odjeli osnovani su da bi zaštitili egzistencije nekomercijalnih pisaca. Danas, međutim, creative writing predaju književne zvijezde, jer samo zvijezde privlače veći broj studenata. Američki fakulteti štite svoje zvijezde, otkupljuju njihove arhive, rade na životnom osiguranju svojih zaposlenika. Što u takvom kontekstu može biti eksperimentalno? Ja samo primjećujem da je književnost postala sve čitljivija, sve više okrenuta čitaocu, sve manje sklona eksperimentiranju. A kako su autori zvijezde, a ne njihovo djelo, onda mnogi detalji igraju ulogu u tržišnom profiliranju autora, poput fizičkog izgleda, dobi, biografskih detalja, hobija, političkih stavova, rodnih, spolnih, rasnih preferencija i sličnog. Drugim riječima, s izborom “eksperimentalne“ pozicije (nasuprot većinskoj main-stream poziciji) autor/autorica sami sebi pucaju u nogu. Za neke autore takva pozicija znači emancipaciju. Bojim se da sama spadam u tu „gubitničku“ vrstu. Divja misao: Kako se ljeto bliži kraju... šta vam treba? Dubravka Ugrešić: Produžetak ljeta. Odgoda jeseni. Uredio na hrvatski: Milko Valent

DIVA: My journey through Your poetry, was “long and winding”, curious, and I consistently came to the following impression: The silence in your verses, rings off in a way a beloved guest leaves, and you sit in their absence: the glass on the table, the cushion on the floor… all of these are filling in the emptiness but resonates the silence even louder. The language - even though I read your poetry in four languages, always pedantic, clean, uncomplicated, but communicates complexity to the degree of existentialism. But it’s still an everyday language, that is atmospheric. The very last thing I read from the Fin Qui Visse Un Uomo.. was “Ma i poeti migliori hanno scelto il silenzio” . Do you live in silence, where is it if you do, is it a place, and is it synonymous with emptiness? And do the Poet and the Publisher ever meet or it’s the same man with two different hats? GM: I write in my absence. And absence is the home of silence. I exist, of course. As a man, as an editor. But as a poet – if I am indeed a poet – I feel posthumous in relation to my verses. I contemplate myself and my life from a dimension that is obviously not death yet, but a limbo. When I write, I need to strip myself of time, this heavy garment that alters my features, that alters the features of every man. Beyond time, silence is absolute and is the only language. To give word to silence, through poetry, is the highest expression of the absurd. And life, for me, is nothing but absurd. The immediacy of language is meant to compensate for the complexity of these contradictions. DIVA: You are the editor - in - chief of Utopia. The merit for publishing, in choosing the titles, is not in the potential of the numbers of the books being sold, but you’ve raised the bet, and cast Utopia in the role of the tastemakers: Utopia is the publisher of books that simply have to be recommended. So where does the needle point, of a young publishing house that has taken upon itself to dictate European culture, more specifically literature? Is it more on the side of fulfilling and invigorating, or frustrating and taxing? Or maybe all of the above? GM: I am merely a reader who edits other people's books. When I find myself reading a book that seems able – and it is very rare – to overcome the challenge of time and space, two chains to which man is bound, I try to publish it. Literature does not grow old. Or it is not literature. Literature does not lose power at the borders. Or it is not literature. When a novel that is a hundred years old continues to speak to me, for me it deserves to be republished. When a book arrives in Italy from the other side of the world, but continues to speak to me, for me it deserves to be translated. The rest lasts a season. Of enormous success, perhaps. But who cares? A good editor, in my opinion, must not be dazzled by the moment. Literature is always. Or it is not literature. Then, when there are thousands of readers who rely on the choices of a publishing house, as in the case of Utopia, everything is more exciting. The real judgment on my work as an editor, however, will be made by readers who are not born yet. It is for them that I work. DIVA: You have mentioned in a previous interview, that the condition on which you choose books to publish is - the possibility to escape the time and place, or cultures: If two centuries from now, someone on the other side of the world could connect and read the book - you have said - then you would consider it a good candidate for publishing it (In Utopia). What criteria, on the other hand, do you set for yourself, in your work, your process as a poet: do you have a question, a condition that “allows” you to release your work into the world? No writer, in my opinion, is able to evaluate his own work with lucidity, even if he is an editor. The writer of the text does not just read what he has written, like other readers. He knows the intentions and ambitions of the text, and continues to read, in the written text, what he has not written, what is in his head. The only help comes from time. Many months or even years later, a writer can read his own verses through the eyes of another person. Therefore, if I have no suspicion about the talent of those who write too much, I have many about that of those who publish too much. A good poet allows himself time to become his own editor. Fin qui visse un uomo risked not being published. I would have liked to get rid of it. It was a friend, poet herself, who knew the verses, who prevented me from doing so and, with the complicity of my partner, Laura, who coordinated with the publisher. DIVA: It’s striking and something you probably hear a lot: your youth in contrast to the timeless quality of the classic (and in the case of Grazia Deledda: discover), and expose them to new generations, and fresh sets of eyes. Even though, on Instagram, when announcing the Struga poetry festival, you humbly remark that the string of names that end in - Yours is baffling to You. But creatively and professionally you seem to be in a position of a man, an artist, a poet that is well into their mid-life stage, and this hypothetical man, barely remembers the youth you inhabit. Do you think this position can be dangerous, creatively, and disorienting? Or besides the “pinch me” moments you barely pay it any mind? As a reader or an editor, I have a deep complicity with authors, classical or living, whom I have never met in person. As Montale writes, «è possibile, lo sai, amare un'ombra, ombre noi stessi». This is an attempt to escape from the prison of time, too. Here, free, I feel I am the same age as Virgil, Petrarch and Ungaretti. I suggest, however, reading them. I am not sure I am a poet.